Minguss Journal

2012.3.3 SAT "MIRROR" at Jicoo Floating Bar

2012-02-13T23:53:00.003+09:00

次回のMINGUSSのライブは3月3日土曜日夜、東京湾の上にて行います。Jicooという東京湾をクルージングする船上でのイベント"MIRROR"に出演させて頂きます。

『"MIRROR"は、タルコフスキーの「鏡」から命名した』という事を聞いた時に、すぐさま強いイメージが出来上がりました。イメージを保つ事と具体的にして行く過程はとても根気がいりますが、今は3日に向けてそれを忠実に再現出来る様に準備を進めています。まだライブをする前に説明しすぎてはつまらないので、また終わってほっとした後にでも、どういう計画だったかを話します（かも。）ただし、キーとなっているのがタルコフスキーの詩の様な時間の流れと、エンキ・ビラルの世界観である、と言う事だけは、自分の為にも明らかにしておきます。（途方も無い！）

そして共演の皆さん、濃密で素晴らしいです。特に影のボス、大ベテランの白石隆之さんのグルーブと情感と思慮に富んだDJが、私のライブの後の空気のつじつまを合わせ、想像を超えた『鏡』に昇華させてくれる事間違い無し、と思って安心しております。皆様、本当に心から是非。東京湾の夜景は言わずもがな。海抜０mからの夜景は”夢”です。汚いものなど何も見えません。

定員がございますので、早めのご予約をおすすめします。ご予約はこちらからどうぞ。

"MIRROR"vol.3 at Jicoo Foating Bar

■Artist

-LIVE-

MINGUSS

-DJ-

白石隆之

蟻 (moph records)

suno (mute/shower)

SEEP (Resonance Harbor / Barrier)

Pecorino Jr. (Enish)

2012年3月3日（土）18:30~23:30

Charge:2500円

※料金には乗船料・エンターテインメント料が含まれます。

■Bording time

お台場海浜公園発着所　20:30　21:30　22:30

日の出桟橋発着所　19:00　20:00　21:00　22:00

※お台場海浜公園発着所からの最初の出港は20:30となります（19:30の着岸はございません）

※最終便は23:00に日の出桟橋帰港となります

role of sound

2012-02-02T19:00:00.002+09:00

頭の努力ではなく、そうではなく、精神の鍛錬というか、精進の末の末に研ぎ澄まされて洗練されて行った様な音楽は、聞いていて頭を使わないし、どんな説明も要らない、言ってみれば「悟り」や「閃き」の様なものをもたらすと思います。その先端を行くひとり、Jeff Mills。

1月のJeffのパフォーマンスは、実に多くの「音楽」に対するJeffの考えが聴き取る事が出来て、これまでで最も大きな学びになりました。学び、と言うとカタい感じがしますか？そういうなかれ。・・ホアン・アトキンスやマニュエル・ゲッチングとはまた違って、ジェフの場合は「学び」の方がしっくりくるなあ。人間の可能な最大限のの探求の旅路、と言うか。ジェフのアルバムリリースや特別なパフォーマンスは、賢人からの便りの様です。

ジェフ・ミルズが宇宙人と（愛を込めて）言われるのはとても単純な理由で、恐らく見た目と、宇宙やSFへ対する関心の深さ、それらから深いインスピレーションを常に受けている、と言う事からだと思いますが、私からするとジェフはまさに「賢人」や「お坊さん」の様な印象。とても冷静で、知恵を求め続けている人間という感じです。ホアンの方が宇宙人的ですね。

1月のパフォーマンスはとにかく全ての音に、わきまえと言うか、、研ぎ澄まされた精神で、隣の部屋に針が落ちる音も聞き分ける様な、達人の集中力が感じられました。

私はジェフの音楽が大好きであるから、TR909を手に入れたり、YAMAHA QXでやってみようと試みたりはしましたが、Jeffの音やスタイルを真似してもダメです。彼から刺激を受けるべき部分は、「自分の音を生み出す為に途方も無い努力をする」と言う事だと思います。そして努力の仕方は自分で見つけましょう。シンプルでキビシーのです。

movie "Night of the VIsion" digest

2012-02-01T00:57:00.005+09:00

ヒロシワタナベさんが撮影して下さっていました。このリリースイベントでは、私の編集した映像を、アルバムの音楽をトリオにアレンジし直した生演奏とともに流していた、Mingussワールド全開の日だった訳ですが、それをまたヒロシさんがヒロシさんのビジュアル的な感性で捉え直して下さっていた事、これはアルバムのNight of the Visionで起きている事と全く同じです。当日、突然没頭して記録して下さったヒロシさん、普段でも常時カメラを持ち、話しながら歩きながら所構わずあらゆる引っかかるものにシャッターを切っています。きっとそのうち、映画も撮り始めるかもしれません。それくらい、根っからの創作人な方なんです。

kleider machen leute

2012-01-23T00:53:00.013+09:00

少しお金も時間もかかることなのでゆっくり考えているけれども、服装に関して。毎日着る服とは別に、Mingussとして、イメージする服というのがあります。マヨ嬢には女コマンドーみたいな服と銃が似合うと散々言われていて、それも似合うなあと思っておりますが、またそれとは別に。

ゆくゆく、どなたかに頼もうと思ってイメージを詳細にしているのですが、その途中にみつけたのが、写真のベトナム少数民族モン族。ベトナムには実に様々な少数民族がいて、それぞれの衣装もとてもとても複雑で美しい。特に、モン族の濃紺の衣装が私にはとても気に入りました。

昔から惹かれる服というのは（普段着るものというより、服として形が美しいなとおもうもの）、着物のように基本的に布一枚で出来ているような、着方やちょっとした紐の結び方などでいくらにでも形の変わるもの、という服でした。血の中にインプットされている記憶があるのでしょうか。

民族の体型や肌や髪の毛の色、気質や表情などに合っている服装、それも年月をかけて洗練されていった衣装というのは、大変な智慧であるので、日本にもそういう叡智を集結させた独自の衣装というのがあったとしたら、どういう物になっていたのか、見てみたいです。

さて、Minguss独自の衣装というものがゆくゆく出来てゆくとして、次回のライブのお知らせです。

1月27日（金）start 19:30 charge : 3000yen(1 drink in) at Fiat Space
Music Share vol.4 live : fantaholic pulselize OVERROCKET Language Minguss
DJ TOKIMA TOKIO Yoske Kakegawa

mingussは23時ごろからと少し遅いですが、週末のスタートとして良かったら是非;))

題のkleider machen leuteというのは、ドイツ語で直訳すると衣装が人をつくる、という意味ですが、じつは馬子にも衣装、という意味合いだそうなので、これ言ったら怒られちゃいますから気をつけてくださいYO。

love under pressure

2012-01-08T12:00:00.001+09:00

2012年になり早々、色々な考えが静かに巻き起こっています。ミシェル・ンデゲオチェロの「夢の男」や、ジョニ・ミッチェルの「ミンガス」そしてジェフ・ミルズの年末と1月5日のパフォーマンス、そしてマイルス・デイビスのこの言葉「地球が回転している様に、それとは気づかないくらいゆっくりスムーズに音楽が変化してゆくんだ。音楽に変えられてしまうんだ。」、そしてエンキ・ビラルの"MONSTER"・・これらに、もっともっと注視してエッセンスを抜き出せよと背中をおされています。

さて、ライブのお知らせです。Minguss次回は1月15日日曜日午後にアットホームなパーティーにてライブをします。

1月15日（日）start 17:00 close 23:00 charge : 1000yen(1 drink in) at 渋谷 ROOTS

"an informal party vol.27 5th anniversary" guest live: KOYAS, Minguss

DJ: 鉄平, mon-chuck, nnn, goto

FOOD: ayumi curry

ayumi curry・・・

エーーーッカレー食べられるのかい！？グリーンカレー食べたい death・YO！

seamless time 2011

2011-12-29T20:52:00.015+09:00

上の写真はアフリカにあるゴースト・タウンの写真。一時期はゴールド・ラッシュにより栄えたけれども、今ではこんなに美しく砂に埋もれてしまって居ます。下の写真は、クリストとジャンヌ・クロードによる青い美しいパラソルの作品。期間を決めている作品なので、もちろんもうありません。こういうシンプルな美しい事、大好きです。

とても個人的な2011年を振り返ると、今年はまずHiroshi Watanabeさんと1年以上かけて練り上げた「Night of the Vision」を発表する事が出来た事が何よりも重要な喜ばしいことでした。作品にまつわる発表の場を積極的に持てたこと（ひとりで取り仕切り、とてもとても大変でした。しかし助けてくれる人々が居たことがあまりに感動的でした）、作品を通してつながる事が出来た人々がいたこと（あらゆる人々。マニュエル・ゲッチングまで！）作品を気に入ってくれた方がいたことなど（これ以上の価値が見あたりません）、「自分の音楽を発表する事」でささやかな輝きを得られた1年となりました。

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さてここからはつらつらと脈絡の無いことを書きます。

まず突然な事を言ってしまいますが、（自分のために書きとめておきます）私は「絶対的に無関心な音楽をやる事、それを極めてゆくこと」が、求めている事であると思いあたりました。そしてそれがなんらかの「ビジョン」から発生している事も。「絶対的に無関心な音楽」とは、例えると、この世の壁一枚向こうに別の世界があるような音楽のことです。私は、それにこそ救いがあると想像しています。

私にとっての喜びが、そのような音楽を表す事であるので、自分に必要なのは、表現の技術を上げる事と、例えどんな堕落した世の中やハードでヘビーな生活にあっても、集中して強い意志で何かを作り上げる精神力です。そして何か本で読んだかどこかで小耳に挟んだか程度の価値しかない様な、何らかのセオリーには耳と心を貸さ無いこと。

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世の中が流れていることがひしひしと感じられた1年でした。「流れ」があって、それはどうしようもない事であるのだなあ、と。そして流れはまだまだ始まったばかりで未熟で、まだこの先もずうっと流れて行くのだなあ、などと、スターパインズ・カフェの舞台裏でぼおっと考えたりしました。それが諦めの情から来ている思いではないことを願います。

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さて、特に音楽をやる上で今年と来年に境目があるわけではないですが、来年はまた作品を作り始めるつもりです。３作ほど、取り組みたいコンセプトがありますので、ゆっくりとじっくりとやってゆきます。また、音楽以外では新たな興味のあることにかじりつく事。それは「日本の歴史、文化、思想」「東洋の思想」「文化人類学」「言語学」「ドイツ語」とこれまた雑多で大雑把ですが、それらを通して何か新しいビジョンがバチッと生まれる事を願って気楽に取り組もうと思います。

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今年は４月に３週間かけてベルリン、ハンブルグ、パリに行ってきました。ベルリンのカフェにてふと思い当たったことがありました。それは最もさびしいことは、誰からも愛されないことではなくて、誰の事も愛していないことだ、ということです。なんの贔屓目も持たないで自分を探ってみると、間違いや思い違いを犯していることにすぐ気がつくのですね。

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最後に。

来年は１月１５日、１月２７日、３月３日にライブを予定しています。また詳細などは改めてお知らせいたします。

それでは、皆さん今年も１年ありがとうございました。来年もMINGUSSをどうぞよろしくお願い致します。良いお年をお迎えください！！

IZIDOA Color : Blue Velvet and Gold no2

2011-12-22T18:52:00.002+09:00

何はともあれ、濃いミッドナイトブルーのベルベットと、黄金色、という組み合わせがもっとも良い。レーベルのイメージカラーは"Blue Velvet and Gold"です。写真の色はまだいまいち。もっともっと暗く濃い青が良い。で、このライオンはちょっとカワイい。national geographic で見られますよ。

IZIDOA Color : Blue Velvet and Gold

2011-12-09T22:36:00.005+09:00

poetic

2011-12-08T16:41:00.006+09:00

以前、横尾忠則さん見たさと言うミーハー心で倉俣史朗展に偶然足を運んだ際、横尾さんそっちのけで（あ、失敬）倉俣史朗さんの作品に直ぐに心を掴まれてしまいました。ビジョンがあり、粋で、見る者の想像をかき立てるような洗練された作品に、この作品に合う音楽を作りたいと心底思いました。

中でも、「ハウ・ハイ・ザ・ムーン」と言う銀色の細い鉄の網で作られた美しい椅子を目にした時、一瞬で、（クラバー的に表現すると）、両手を天に向かって掲げたくなりました。夢の中で見たものを目にした様な・・。豊かでありました。とても、瑞々しく、詩で出来ている椅子でした。

倉俣さんがインタビューの中でしきりに「タルコフスキーの映画に強く影響を受けた」と言っておりました。中でも「惑星ソラリス」のあるシーンが強い印象を残している、と。私がそれを聞き逃すはずも無く、いつか見よう、それもなるべく後にみよう（すぐみてはもったいないし）と決心していました。しかし、最近ライブのオファーに関わる事でもあり、タルコフスキーの「鏡」を見たのです。

「鏡」

映画にこんなにも、感覚が動かされるとは想像していませんでした。一体どういう事なのでしょう。あんな映画は初めてです。映画の内容が分からない、と言うのでは無く、あの映画によって気づかなかったある感覚の持ち方が目覚めさせられた、と言った感じです。あの映画に一体何が含まれているのか、と思いました。内容や音や映像以外の何かが、始めから最後までに息づいて移ろって行きました。理解出来ない存在が感じられて、すっかり驚いてしまったとともに、倉俣史朗さんの作品の事も思い浮かびました。

私はまだ何も結論づけられていませんが、タルコフスキーや倉俣史朗さんに感じるもの、それは詩であり、祈り（これについてもまだ感覚でしかわかりませんが・・）であり、、とても陳腐な表現ですが、、それ以外の内面的ななにかであるんだろうと思います。はっきりとしたビジョンや手を伸ばしたい場所やなにか。

今、この時、極々個人的に受け継いでゆく感覚と言うのが、私には重要に思えます。

KOMAMO'11

2011-11-20T12:41:00.003+09:00

来週27日日曜日、東京大学駒場際において開催されるKOMAMO'11にてライブをします。KOMAMOは26日、27日の2日間にわたって、東大の学生さん有志によって開催されるイベントで、Feeはカンパ制との事。投げ銭ですな。聞いてけドロボー！と言う感じですね。あ、失礼。私はこの制度が大好きです。

過去にHIROSHI WATANABEさんも出演された事がありますし、DJ NOBUさんや、ギョッとしたのがセオ・パリッシュも出演した事があると言う、知る人ぞ知る硬派なイベントです。

委員の方が直々にオファーをして下さり、名も無き私に声をかけてくれた事にとても感動しております。前回と同じメンバーでのぞみますので、お近くの方、どうぞ駒場キャンパスに遊びにいらして下さい。MINGUSSは27日、お昼過ぎ13時頃からの予定です。

spirit of language

2011-11-15T00:38:00.007+09:00

例えば、「JAZZ」という言葉。もちろん普通、Jazzはあるアメリカの音楽スタイルをさしますが、全く別のもうひとつの意味が人それぞれにあると思います。私の中の辞書でそれを慎重に訳すとこうなります。「複数の人から発生し立ち上った、生物のように動いてゆく色合いを掴み、その上にしなやかに鋭く鮮明に、心の情景を注ぎ込んで行く音の営み、過程」。

次は「Techno」と言う言葉。こちらも私辞書で引くと、「思考」「ビジョン」「フラクタル」「僅かな違いを持つほぼ同じ形のものが、少しずつその違いを広げて行く事」「真空」「進化、退化、反復」「リズムにコードやメロディを持つ事」「１：多数のときでも、コミュニケーションが１：１になること」「望郷」・・こちらはまだ開拓して浅いので、言葉が続きません。ですが、この様な言葉が今の所漂っています。

何を言いたいのかと言うと、ふたつ。

１つは、同じ言葉をさしていても、１枚めくると全くその人によって別の意味に記憶され解釈されていると言う事。当たり前と言えば当たり前です。が、こちらの方が興味深く大切な部分かと思います。

もう１つは、言葉にする事の重要性ついて。

音楽を作り始めて数年経つと、素敵な曲を聴いて「こういう曲を作りたい！」と言う自然な衝動から曲を作る時期は過ぎ、次の段階に行くと思います。魅力を感じていたエッセンシャルな部分は一体何なのかと突き詰めて、シンプルな細胞ひとつにいったん削ぎ落としてみてから、それをもとにまた広げて行く、そんな時期に自分が今来ていると感じています。そしてその際、言葉にしてみることが最も重要な事だ、と言う事に改めて気づいています。

思い返してみれば、学生の頃についた末吉保雄先生も、「作曲のアイディアは必ず言葉にして書きなさい」と仰っていた。考えの過程を言葉にする事の重要性・・！

最近すごくハマってしまった「虐殺器官」でも眼から鱗が落ちたのですが、「言語」って突き詰めてゆくともの凄く面白い。「言語学」などに触れる事が出来たら、きっと新しい地平線がまぶしく広大に広がっている事でしょうね。

私自身は、普段話している時等に人が発した言葉自体には特にこだわったり気にしたりはあまりしないのですが（言っている事と本心が同じとは限らないし、言いたい事を言わないのが日本人として常ですから・・）、イメージを補う道具としては言葉はもの凄い力を持っています。

そんな訳で、私は今言葉を探しています。周りにあるものに刺激をうけ、自分の中に漂っているモノから、何かイメージがはっきり生まれる予感がしています。それは既にあるので、それがはっきりとする事が楽しみです。

some closing time

2011-11-13T12:43:00.004+09:00

時々のぞくある方のblogにて、あまりにも素敵なdream tableを見つけたのでここにも。流れるのはとても親密な空気、テーブルに付くのは２人だけです。誰に見られているのか、や、自分の仕事やステータスは、全て力を無くす時間。明日に何をしたら寂しさを紛らわせるのか、と言う事も考えなくて良い。ここへたどり着く事が出来たふたりに乾杯です。この場に流れる様な音楽を作ってみたいと強く思う程のインスピレーションです。

some comment about "night of the vision"

2011-11-11T12:16:00.004+09:00

"The music is as beautiful and elegant as the originator herself!"
「創作者である彼女自身のように、エレガントで美しい音楽。」
—— Manuel Göttsching(マニュエル・ゲッチング)

「彼女の持つ未知のエネルギーというものが永遠に詰まっている事を知らしめられる、そんなアルバムなのではないだろうか。初めてアルバム・プロデュースをと言われ渡されたデモ、正直に楽曲を聴いて驚いた。本当にこれを一人で作ったのだろうか?と。それ程既にそれらの楽曲の中にはある種もう既にMINGUSSとしての個性、センス、指針が出来上がっていた様に思えた。僕が今回のプロデュースでやれた事はただ、既に確立されている彼女の方向性をより忠実に再現しただけである。僕のアルバムにも参加をしてくれている彼女の歌声は、一度聴いたら記憶にその個性が焼き付けられる程に強い。あの歌が歌え、これらの楽曲を一人で創造する事が出来る彼女のキャパシティとはきっとこんなもんじゃ済まないだろうとワクワクする。ともかく、このアルバムは素晴らしい。手にして聴いた瞬間に僕の言いたい事がまるで十分に書き切れていない事が分かる筈だよ。」
—— HIROSHI WATANABE

ヒロシワタナベ君のアルバム「Sync positive」の中で、「Scent of Tomorrow」という曲があり、そのボーカル担当がMingussさんでした。ヒロシ君のオケも素晴らしいのは当然ですが、彼女の歌声が強烈な印象を残して、すっかりファンに。後日、ヒロシ君に紹介してもらって、彼女のベルリン滞在時の話や、マニュエル・ゲッチングや、フランスのコミックアーチスト「メビウス」で、クラシックなSF小説などで、盛り上がりました。。リリースパーティーの時のパフォーマンスも素晴らしく、才女の一言に尽きます!今回のアルバムはヒロシ君プロデュースですが、作詞、作曲、プログラミング、歌は彼女が全部一人でやってるそうです。オススメのアルバムです!
——TOBY (Tobynation)

偶然にも小西さんと知り合い、その場で彼女の新譜を聴かせて頂いた後の一声は「是非この音楽にソプラノサックスで参加させて下さい」でした。「良いのですか? では、発売記念ライブがあるので是非参加して下さい」と私の演奏を聴いた事が過去一度も無い彼女の一言。私はこのストレートな流れが大好きです。CD発売記念ライブに参加させてもらい、このストレートな感じを彼女の音楽にも感じ、リハーサルと本番を通じとても良い空間と幸せな時間を過ごさせて頂きました。ミニマムでアンビエント、それにポップで透き通った彼女のボイスは既に彼女一流の完成された音楽。予定調和な旋律も生物の様に時間と共に演奏者と聴き手に優しさに包まれた自由な音世界と思考を与えてくれます。愛と優しさに溢れるポップで自由な音世界、是非体験して下さい。また私も是非とも参加したいと存じます。
——中村哲 (Saxophone / Keyboard / Producer / Arranger)

"shower room" Live - MINGUSS

2011-11-08T02:31:00.001+09:00

10月8日に行われたリリースパーティのLive Recです。"shower room"と言う曲。この曲の歌詞では、「夢をいつまでもみていると、夢中になっていると戻れなくなる。２つを選ぶ事は出来ない」と言う様な事を歌っています。映像は全て素材も自分の手による物です。

Live REC "Highway Mood"

2011-11-01T11:24:00.003+09:00

10月8日に行われたリリースパーティーでの録音です。曲はHighway Mood。ピアノとトラックは自分の手によるものです。映像の編集も私ですが、ご存知！ブレードランナーより、映像を拝借しています。

MINGUSS live at Star Pines Cafe

2011-10-27T00:01:00.008+09:00

すでに終わってしまったライブですが、10/22に上記のイベントでライブをしました。今回は、ひとりでのセットでしたが基本的に以前のセットとそう変わらないスタイルです。私はトラックをなるべく野生的な状態に留めておいて、その場で作っている感覚を残すようにしています。最後は、１人セットの醍醐味、シンセと歌のみで演奏しました。録音は自分のそばにあったテーブルに置いたレコーダーによるので、あしからず。

manifesto

2011-10-18T01:25:00.005+09:00

IZIDOA discと自分のレーベルに名前をつけたのですが、フィリップ・K・ディックの、かの有名な「アンドロイドは電気羊の夢をみるか？」に登場するイジドアからとりました。単に最も好きな登場人物と言う事もありますが、キップル（全てを覆い尽くし、なんの意味もない、空虚なモノにしていってしまう物質？の事をさす、ディックの造語）にまみれて、特殊扱いされても誠実に情を持って生きているイジドアに、その風景に、霊感を感じ刺激される所があり、拝借しました。

音楽について。

昨夜ヒロシワタナベさんのライブを聴きに行きました。昨夜の演奏は、私にとって大切な感覚である、「時を超える」感覚を感じる事が出来た、『音楽』でした。「時を超える」と言うのは、全く私の体験から言っている事ですが、伝わりにくいかもしれないです。説明してみますが、それは言ってみれば『時が過ぎて行く』とか、『過去や未来』と言う時間の流れの根底に、ずっと変わらずにある「別の層の時間」を感じる、と言う意味での「時を超える」です。

これを初めて感じたのはMODEL500のライブの時でした。強烈な体験なので忘れません。そして、今、私にとっての音楽の意味はその感覚を感じる事、です。夢の様な話ですね。

私は音楽を文化と捉えている訳ではないのです。私の音楽のスタートは、クラシック音楽を訓練の様に学び、音に対する「感情」を表現する事のみに集中する、と言う、ちょっと特殊な状況が始まりでした。そう言う風に育って来たので、カルチャーとしての音楽と言う捉え方はしません。何年代の音楽、と言う捉え方もしません。

なので、『次はどういう音楽が新しいか』『こういう感じで音を出すのは刺激的だ』『この文化とこの文化を融合させたら凄い事になる』という考えから音楽を作ったり捉えたり感じたりはしません。できないだけです。私が音楽を感じるのはむしろ、音楽以外の事からだったりします。イメージが１番大切です。

「新しさ」は既にキップルにまみれていると思います。私は音楽を通して、流れを感じて深く沈み込みたいと言う願望があります。その沈み込んだ先には、先ほど言った「ずっと変わらずにある時間」があると感じているのです。もしかすると、音楽の原点はそこにあったのではないかと憧れたりもします。とても原始的な段階において。そして、私は、ホアン・アトキンスの音楽に、メビウスの絵に、デリックのkaotic harmoney に、ディックの「ジョンの世界」にそれらを感じているのです。

手法は、いまや器用であればなんでも出来ると思います。ニューウェーブ風に、テクノ風に、現代音楽風に、室内楽風に、フランス音楽風に、民族風に、ノイズ風に、サンプリングで、ポップに、ブラックに、ホワイトに、イエローに、、既にサンプルがあふれています。表し方はなんでも良いのですが、私は「時を超える」感覚を求めています。それは夢を見させるからではなく、大友良英さんが言う様に「現実を生き抜く力」が含まれているからだと思っています。

と言う事で、その憧れの音楽を『BIO MUSIC』と名付け、"Night of the Vision"のライナーに書き込んであります。

私もこれから、ギャビン・ブライヤーズの"Jesus' Blood Never Failed Me Yet"の様な、Kid Koalaの「moon river」のプレイの様な、美しい音楽の表し方、、Joni Mitchellに永遠に詰まっている美しい手法、色々な手法を通じて追い求めて行きたいと思います。

IZIDOA disc マニフェストでした。

new album information

2011-10-14T13:32:00.010+09:00

早速ですが、お取り扱いして頂いたお店をお知らせいたします。心より、感謝致します！順不同・敬称略で失礼致します。

ジャニス／ディスクユニオン／ヴィレッジヴァンガード名古屋中央／026／ZOOOOO.JP　

Tower Records

大分店／札幌ﾋﾟｳﾞｫ店／名古屋ﾊﾟﾙｺ店／吉祥寺店／川崎店／名古屋近鉄店
梅田大阪ﾏﾙﾋﾞﾙ店／広島店／横浜ﾓｱｰｽﾞ店／難波店／柏店／秋葉原店
静岡店／新潟店／渋谷店2F／新宿店7F／福岡店

HMV

ﾊﾟｰｸﾌﾟﾚｲｽ大分店／立川店／三宮店／ﾙﾐﾈ池袋店
ﾙﾐﾈｴｽﾄ新宿店／ｱﾄﾚ目黒店／ﾗｿﾞｰﾅ川崎店／阪急西宮ｶﾞｰﾃﾞﾝｽﾞ店

以上のお店でお取り扱いして頂いています。

そして、もしもサイン等ご希望、または直接購入して下さる方は、どうぞblog右側上方に”Night of the Vision"を紹介させていただいておりますが、その欄に『Buy "Night of the Vision"』ボタンがありますので、そちらよりご連絡ください。個人での対応になりますので、気長にお待ちいただけると嬉しいです・・・、どうぞよろしくお願い申し上げます。

3rd album "night of the Vision" release

2011-10-12T14:35:00.010+09:00

本日10月12日、無事に3rd アルバム"Night of the Vision"がリリースとなりました。オンラインではTower Recordさん、HMVさんなどで購入可能です。取り扱いして頂くお店の情報、改めてお知らせ致します。また今回は、自分のレーベルからの発信ですので、まもなく直接こちらでも購入のご案内を出来る様に致します。・・と言っても、直接送らせて頂く形になるだけなのですが。ひとまず、ご報告まで！！

minguss presents Night of the Vision

2011-10-05T17:00:00.001+09:00

以下のサイトで新しいアルバム、Night of the Visionのレビューを載せて頂きました。

clubberia --- MINGUSS Night of the Vision

HIROSHI WATANABEさんをはじめ、マニュエル・ゲッチング、ヴォルフガング・パルム（PPG WAVE）・・尊敬して止まない各氏に素晴らしいコメントを頂きました。１曲試聴も出来ますので、良かったら是非聴いてみて下さい。発売は10月12日ですが、もちろん8日のリリースイベントでもご用意していますので、どうぞ宜しくお願い致します。置いて頂くお店の情報など、決まり次第またこちらでお伝え致します。

さてそのイベント、アルバムタイトルに因んだ"MINGUSS presents Night of the Vision"はもう今週末です。音楽を通し、場を通し、ハッと目の醒めるような瞬間が訪れる事を、私自身楽しみにしております。皆様是非、ご一緒に時間を過ごしましょう。

2011年10月8日（土）永福町sonorium　open/start 18:30/19:00

ゲスト: HIROSHI WATANABE a.k.a. Kaito

ライブ: MINGUSS (with t.sax新井一徳 s.sax中村哲）

入場料:2000円１ドリンク込み

＊シャンパン、赤白ワイン、ライムペリエ、100%ウェルチオレンジジュースよりお選び下さい

ご予約はこちらから

20011年10月8日（土）minguss presents "night of the vision"予約

●ご注意●

・ホールには駐車場がございません。ご了承下さい。

・ホール内での飲食はご遠慮下さい。（飲み物・・残念です・・！！）ロビーまたはアプローチでお召し上がり下さいますよう、お願い申し上げます。

"Kurt Gerron's KARUSSELL"

2011-10-02T19:16:00.002+09:00

マニュエル・ゲッチングの奥様、Ilona Ziokさんは映画監督でいらっしゃいます。もうすぐベルリンで映画が公開されるようで、クリップを送ってくれました。ドイツのバッドな歴史についての映画よ、と仰ってたので興味津々。確かベルリン映画祭で賞をとった作品とか聞いた気がします。この女性がジョニ・ミッチェルのようで格好良いし、スモーキーな簡素な画面もすき。

blight words

2011-09-25T23:53:00.007+09:00

10月12日にリリースするアルバム"night of the vision"に、敬愛するManuel Göttsching氏より、短くはありますがコメントを寄せていただきました。残念ながらスリーブへの印刷には間に合いませんでしたが、あらためてこちらで、リリース情報と同時にお知らせしたいと思います。

もっと深く広く、豊かに、個人や個性を底の底の底まで沈めたのちに広がる、誰にも共通するような流れに乗った「音楽」に、生涯をかけて触れていけたらと思います。常に、プリミティブなものを忘れぬように、そして進化ではなく深く、沈められるように。そうするか、しないか、もっと軽く楽しむ音楽の道もあると思いますしそれも好きですが、私の趣向はシリアスです。マニュエルに言葉を寄せて貰えた事が、どんなにか心の灯になるか、彼本人は気づかないと思いますが、私は電車の中でほとんど涙腺が緩みかけていました。

night of the vision point

2011-09-21T18:09:00.011+09:00

さて、だいぶ近づいて来ましたのは台風だけではありません（18時現在）。MINGUSSプレゼンツの一夜、10月8日のnight of the visionまであと2週間ちょっとです。今回は、見所聞き所をご紹介致します。

まず、一緒に出て頂くのはこの方以外に考えられません。今回のアルバムをプロデュースして頂いたHIROSHI WATANABE(a.k.a.kaito)さんです。私の説明も不要ですが・・、世界中にその音に魅了されたファンが大勢いる、素晴らしい音楽家、DJ、プロデューサーの方です。今回はDJをして頂けるとの事です。ヒロシさんの音楽には、どんな時に耳にしても一瞬でその場を「なんて美しい場所なのか」と思わせてしまうロマンがあります。唯一無比な音楽です。初めてプレイを聞いたのはYellowクローズのパーティーで、デリックと一緒にプレイされていた時でした。懐かしいです。まさか関わって頂けるとは夢にも思いませんでした。

また、ヒロシさんの写真をご存知の方も多いと思いますが、とても暖かく懐かしく、誰の心にもポジティブな灯を灯す様な、素敵な写真を撮られています。ヒロシさんの写真の間（マ）は、広大な世界を物語っていて、まるでヒロシさんの音楽そのもののようです。こちらで何点かご覧になれます。今回は、プレイ中に白い壁全体にゆったりと写真を映し出す予定ですので、音と共に存分に世界を味わう事が出来ると思います。

また今回やらせて頂く永福町のsonorium（上の写真参考。こちらのサイトよりお借りしました）は、天井が高く、白くモダンで、まるでジェームズタレルの作品の様で、ひとめで気に入った場所です。演奏後も、どうぞロビーまたはアプローチでおくつろぎ下さい。天気がよい事を祈ります。ちなみにお向かいがお寺という、これまた変わった場所にございます。場所は永福町から８分程度。まっすぐですが少し歩きます。

そして、ミンガスですが。。

２年振りのライブです。今回は初の試みでライブをするのですが、以前も書いた通り２人のサックスプレイヤーを迎えての演奏になります。それも、ご縁があってとても素晴らしいおふた方に吹いて頂ける事になりました。新井一徳さんと、中村哲さんです。

新井一徳さんはミンガスでも何度か演奏して頂いた方です。以前は割とばりっと形の決まっている曲ばかりだったので、新井さんの真価を垣間みる事しか出来なかったのですが、今回リハに入ってみて驚きました。自由に、何色にも色を（色は例えですが。またその色も、複雑でとてもきれいなんです）変えて演奏してくれるので、トラックがまるで生きているようでした。経歴を密かに調べてみると、なるほどでした。新しい事にもすぐ反応して、音を生かす事の出来る方です。しかもシャレオツ＆ハンサム。そして今回はサックスにワーミーかけてしまいます。その音は、感動ものでした。もう他に何も要らない音です。

そして中村哲さん。この方は、はっきり言いまして、巨匠です（はっきり言わずとも巨匠です）。私などがどうしてご縁があったのか不思議なくらい、日本の音楽シーンのほとんどに関わっているのではなかろうか、というサックスプレイヤー／キーボーディスト／アレンジャーの方です。残念ながら音を直接聞かせて頂いた事がないのですが（録音で、聞かせて頂きました）それはとってもアグレッシブでキレてて、もの凄い物でした。確か、頭脳警察での演奏だったかと思います。（*頭脳警察ではなく、四人囃子でした）ご本人曰く、最近はとてもリリカルになっているとの事です。

この方々にやってもらえる事になって、当初の考えは吹っ飛びました。プレイヤーを信じる事と、プレイヤーが両手両足を延ばして自由に楽しめる場を創る事を、始めは忘れていたのです。もうサックスだけが良いや、くらいの気持ちで居ますよ！今は。

あともうひとつ、今回はミンガスでも映像を流す予定です。どんな映像なのか・・？それは私のずっと憧れるものの風景や、イメージです。常日頃、「最高だと思う音とそれを助長する映像で囲まれた空間を提供したい。むしろその中にいたい！」と考えていましたが、今回はその第一歩となればと思います。

ご予約はこちらから。または私にどのような形でも結構ですのでご連絡下さい。

それか私からお誘いが行った場合、面倒なヤツだと思わず、あたたかく見守って下さい。

では、長い文章読んで頂いてありがとうございました。会場でお会いしましょう！

event flyer

2011-09-07T12:10:00.008+09:00

引き続き、10月8日のイベントのお知らせです。

当日、こちらのフライヤーをお持ちの方、（もちろんこの画像をプリントアウト、または携帯への保存で呈示して頂く形でもかまいません）に、ささやかなプレゼントをご用意してお待ちしております。

前もって予約して頂いた方にも差し上げます。（メールフォームに入力して送信して頂いた方に、ゆっくりですが順次ご案内差し上げております。）

プレゼントって一体何！！！ですよねえ。あまり想像しないものだと思いますよ、多分。

ふと、欲しいな・・と思いついたものです。数は暴露しますが全部で100個です。そして、今度やらせて頂くホールは100人がキャパなので、なんと満席になったとしても来て頂いた方全員に配布出来る算段になります。・・・ですが一応、予約して頂いた方や、フライヤーを手に入れてくれた方への特典ですので、この事実は忘れて下さい。

お席のご予約はこちらから。お待ちしております。

2011年10月8日（土）minguss presents "night of the vision" @永福町sonorium

open/start 18:30/19:00

予約 2000円

（赤ワインか白ワイン、またはソフトドリンクが１ドリンク付きます）

＊sonoriumさまのHPでは、広告をだしておりません。また会場へ直接の予約は出来ませんのでご注意下さい。

では、みなさま宜しくお願い致します。

"night of the vision" night movie

2011-09-05T23:47:00.004+09:00

また背中！と言わずに。来月10月8日土曜日の、ミンガスの提供する一夜のCMです。皆さんにお会い出来るのを、心のそこの底から楽しみにしております.

over

2011-09-01T12:36:00.003+09:00

Christo and Jeanne-Claude, Wrapped Trees, Fondation Beyeler and Berower Park, Riehen, Switzerland, 1997-98 (Photo: Wolfgang Volz)

ハ！っとする。意味や説明ではなく、ひとめで、誰もが

「なんてステキなんだろう！」って思うでしょうね。

訳の分からないドでかい彫刻とか、大好きです。

なんてダイナミックでシンプルなんだろう。

とても頑に頑になっていたら出来ない事なんではないかしら。

point

2011-08-23T13:21:00.004+09:00

ライブに向けて準備をしています。今回はサックスを、生きた細胞のように（そりゃ、プレイヤーさんが演奏するので生きていますが！）、新しいアルバムのサウンドに組み込んで、更に押し広げてみせる事が手来たらと考えています。

アレンジと言う行為は、１人でトラックを作っているので全く分けて考えずにやってきましたが、今回は人にきちんと伝えないと実現しないので、慣れない事ですが少しずつ「アレンジ」をやっております。

木をみて森を見ず、にならない事が大切だと思っていて、あまりに夢中に細々とやり始めてしまっている事に気づくと、私は本来どうしてこの音をやりたいと思ったのか、はたと確認する事にしています。その為には、人それぞれでしょうが、スイッチとなるものがその時々にあると思います。今の私のスイッチは、Roland Kirkの音です。

そもそも、本来どういうビジョンでやりたかったのか、それを確認する行為はとても必要です。色々な情報は、そう言うときはシャットアウトします。元々の原動力は、とてもシンプルでもの凄く強いものですが、細かい事をつめて行くと、私は良く分からなくなってしまう事が多々ありますので・・。

チャールズ・ミンガスやローランド・カークやマイルスの音を聞くと、自分が何に重きを置いているかのポイントがとても力強く明確になります。変ですね、私はジャズプレイヤーでもないし、ただの日本人なのに。

MINGUSS release party +

2011-08-19T23:32:00.005+09:00

2011年10月8日に行われるリリースイベントに、HIROSHI WATANABE(a.k.a.KAITO)さんの出演が決定致しました。ヒロシさんはドイツの名門電子音楽レーベルKOMPAKTに在籍する唯一の日本人であり、いわずもがなの素晴らしい音楽家でいらっしゃいます。世界中にヒロシさんの音楽を愛する人が沢山おります。

今回、わざわざ空間にこだわってsonoriumでやらせて頂きますが、あの場でヒロシさんの音楽を聴けると思うと、世界中の人を招待したい気持ちでいっぱいです。VISIONのある一夜になる事でしょう。どうぞ当日はリラックスして、音楽をお楽しみ下さい。

2011年10月8日（土）永福町sonorium

open/start 18:30/19:00

予約 2000円

（赤ワインか白ワイン、またはソフトドリンクが１ドリンク付きます）

ご予約はこちらからお願い致します。

2011年10月8日（土）minguss presents "night of the vision"予約

MINGUSS release party at SONORIUM

2011-08-13T19:37:00.023+09:00

10月、3年ぶりに3枚目のアルバム"night of the vision"をリリース致します。それに伴って、ミンガスプレゼンツでささやかなリリースパーティを開きます。sonoriumという、永福町にあるとても素敵な真っ白のホールにて行います。内容の詳細は追って紹介してゆきますが、ミンガスはもちろん、ライブをします。すみずみまで、ミンガスのvisionを表現してゆきたいと思っております。皆様、是非足をお運び下さいませ。

2011年10月8日（土）永福町sonorium

open/start 18:30/19:00

予約 2000円

（赤ワインか白ワイン、またはソフトドリンクが１ドリンク付きます）

ライブハウスやクラブに良く行かれる方にとっては、クラシックスタイルの場なので、ちょっと新鮮かもしれません。椅子に座って聞いて頂く形になります。ご予約はこちらに、お名前、メールアドレス、人数を入力して送信して下さい。
2011.10.8 sat night of the vision ご予約

宜しくお願い致します。

eyes wide shut

2011-08-03T17:26:00.001+09:00

minguss photo session 2011

2011-08-03T01:35:00.002+09:00

先日の撮影の様子を少しご紹介します。

１番始めに背中に投影されるイラストは、浅野いにおさんによるものです。

Minguss photo session

2011-07-30T14:28:00.006+09:00

先日、写真スタジオにて新しいイメージ写真およびアーティスト写真をいつもお世話になっている坂本正郁さんに撮って頂きました。メイクは松田マヨさん。いつものトリオです。

今回は、リリース用のアーティスト写真の他に、スライド写真を体に投影するイメージ写真を沢山撮りたかったのですが、あいにくそちらの撮影はこれから面白くなるぞ！っというところでタイムリミットが来てしまいました。これはそんな中の3枚。ものすごーく、これは面白そうなので機会をみて続行したいと思っています。

もともとスライド写真を投影するのは坂本さんの提案だったのですが、そのアイディアの経緯を聞いたとき、ああこの人はマジで芸術家だな、とビビった覚えがあります。それについてはのちほど。

上の写真3枚は、ベルリンに行った際に自分で撮った写真を投影しています。ドイツ鉄道のロゴ"DB"がきっちり入っていますね。こういう幾何学的なビルディングと、肌の質感の組み合わせを見てみたかったんですよねえ。そして本当は雄大な砂漠を映したり、鳥の羽の部分を拡大して映したり、いろいろアイディアがあったので、、これは次回！

背中に模様が映り込むと、やはり日本的ゴクドーな感じになるんですね。メイクもアジアンのキリッとした感じにしたので、更に。しかし私としては、夜のスナイパーのイメージです。写真のタイトルは「この街と夜を背負ってるんだぜ・・」でしょうか。もしくは「今も昔もこれからも、重いもの、誰もが背負ってるんだぜ。」

expand

2011-07-21T18:27:00.002+09:00

「やっぱり、アートは素晴らしいよ。感覚をexpandしてくれるから。」「私はね何周もしてウォーホルが大好きだし、アンセル・アダムスは最高に好き。でもどちらになりたいかと言うと、アンセルなんだよね。」・・私はそんなナポリさんがとても素晴らしく好きです。既にいくつかクリアで強いアイディアを頂きました。祖師ケ谷大蔵のBar Roseに是非足を運んでみて下さいね。

さて先日29歳になりました。ただ今、3枚目のアルバムのリリースに関して動き出しております。それにまつわるエトセトラ、やっと少しずつお知らせ出来るようになりそうで、とても嬉しいです。これからの１年いったい何が起こるのでしょうか？！目標は、料理が人並みに出来るようになる事、です！

とここで、少し。

私が師と仰ぐ・・と言うのも気が引ける程、本当にわずかな期間、私の師でいて下さった元岡一英さんの、最近はどうなのかと考え、ふと、HPをのぞきました。いつもその文章が大好きだったのですが、２年ぶりに書かれていた文章に、心底、やはりこの人は師だなと感じました。背中を見て、私もすすみたい。

IDEA

2011-07-07T12:52:00.005+09:00

IDEA、アイディアは書いて書いてためておく事にしています。一番ビッグサイズのスケッチブックに書きためています。そしてこれは新しい撮影の為のアイテムです。いにおさんのイラストが綺麗なスライドになりました！スライド、好きなんですよね。この透けている感じが。

movement

2011-06-25T23:50:00.013+09:00

思春期の頃の夢をはっきりと覚えています。「野生動物保護地区で働きながら、音楽を作る事」。なぜそんな夢を抱くようになったかと言うと、確か「わたしの動物王国」だっけな・・そういう題名のエッセイを読んだからです。内容は、アフリカのサバンナで野生動物と共に暮らす、おそらく動物学者の女性の綴る、動物達との過酷ながらも壮大で楽しい毎日、と言った感じ。

これを読み眼から鱗が5億枚くらいこぼれ落ち、まあ純粋単純にも絶対にこうなりたい！と強く思ったんですね。若い時に良くある、もっとも大切な衝動です。

だけれども、その夢には秘密と言うか、大事な大事な事が既に含まれていると今、思います。何に対して感動する心を持ったかの大事な指標です。一生忘れないでしょう。何かがあるたびに、思い出し、自らを奮い立たせる夢です。

写真は私のアイドル、アメリア・イヤハートです。右側ね。

unlimited playlist by au

2011-06-23T11:39:00.005+09:00

auのunlimited playsitのサイトで、ヴォーカルを担当させて頂きました。

宜しければご覧になって、プレイリスト作ってみてくださいね。

http://unlimited-playlist.aucp.jp/

音楽を作られたのは、アンニュイなナイスガイ、dextraxの原田亮さんです。

DJも素晴らしいんですよ！

音楽に非常にセンスの深い方で、作業もとても楽しいものでした。

http://www.ryoharada.com/

greek style salad

2011-06-18T13:16:00.011+09:00

If you want to strengthen yourself with a Greek salad before, it's very simple:

（ギリシャサラダで精をつけたいのなら、めちゃかんたんよ）

Just take the best aromatic tomatoes you can get, cucumber, black olives, onions and a little green salad. On top you have to put a nice piece of sheeps cheese (Feta in Greek) and some Oregano or Thyme. For a dressing you take just a little vinegar and good olive oil :-))

Good luck for the concert :-)!

ハンブルグの素晴らしい思い出を作ってくれたWolfgangと奥様Barbaraは、つい最近クレタ島へバカンスへ行っていたそうです。クレタ島での香り、ローズマリーやタイムの香りと潮の香りの事を教えてくれ、また素敵な写真も送ってくれました。

そしてギリシャ風サラダのレシピも教えてくれたのですが、このレシピになぜか嬉しくなり、載せてみました。英語のレシピなぞほとんど目にしませんが、なんというか予想外に言葉が入ってくる事に驚き。他言語に親しむ際は料理レシピから入るのも有りだと思いました。

そしてふと、武満徹さんの「サイレントガーデン」という本を思い出しました。闘病されている時の日記なのですが、武満さんによる手描きのレシピが多数載っています。そのどれもが、本当にほっぺたがおちそうになるほど美味しそうで、新鮮でみずみずしい言葉の輝きに感動したのを覚えています。病と闘っている際の、輝き、それがあのような料理のレシピに表されるという事。武満さんの中にはきっと絶えず、清々しい水が流れて巡っていたのだろうな、と感じました。

ちなみにBarbaraの言っているコンサートとは、私が計画してるライブの事です。水面下で企画しております。水上に出られるよう、ギリシャサラダ食べて精を付けましょう！！！

うーーーん、ガイコクの味・・！

foresight

2011-06-13T16:05:00.004+09:00

先見の明、先を予測した判断、やはりそんなに賢くはないのが性でしょうか。必要な事は、眼を光らせておく事、だと思っています。このアリゲーターの様に。もちろん獲物を狙っているんです。カメラ目線してるわけじゃ無いっす。

Gray Scale

2011-06-09T19:29:00.006+09:00

昨夜初めてArto Lindesyのギターと歌をライブで聞きました。恐らく、多くの音楽をやっている方々や音楽に関わる仕事をしている方々がよ〜くご存知の大御所なのでしょうが、私はここ２、３日で初めて彼が今やっている音楽を知りました。

今まで聞いて知っているギターの音とは明らかに違う音や使い方でしたが、不思議とごく自然に「そういう音も出る楽器なんだな」と感じて、聞き入ってしまう。名大工が手に馴染んだ道具で木を削っている様な確かさというか、使い方を知り尽くしている凄みがありました。どうしてあの方法に行き着いたのか、興味しんしんです。

もちろん、うるさい時は凄くうるさい。ヒステリックだな〜と言う感じのうるささで、アンプの近くに居たら鼓膜破れるわ！と言う音で、コードも無く、それゆえとても複雑なハーモニーに聞こえました。リズムは一貫としてました。足踏み、ちょっとかわいい。

声がとても良く、歌うメロディは複雑で奇麗なラインでした。ブラジルで多感期を過ごしていたそうで、なるほどだからグルービーでリズムもメロディも美しい。

色々な色を使う訳ではなく、モノクロ、白から黒への無数に繋がって行く変化をもってして複雑でリッチな表現をしている所が、１つの木から美しい仏像を掘り出す彫刻家のようで、そしてジェフ・ミルズのTR909のようで。まさに最も豊かに広がる方法だなと、ものすごぉく「ガッテン！ガッテン！」という気分になりました。居ても立っても居られないですよ。

astronaut and me

2011-06-07T00:37:00.007+09:00

あ、あれ俺の友達が描いたの！と朝６時くらいのSバーンの電車の中から教えてもらった時、一目で気に入った建物。宇宙飛行士が描いてありました。

その後、まさにその建物を、街を散策中に偶然発見したときのうれしさったらありませんでした。水墨画のようで、とてもクール。捨ててあった自転車の上に乗って記念撮影。もう2ヶ月近く経ってしまっている事にいま驚きが隠せません。まあ刺激的な3週間でしたから仕方が無いですね。

この建物の事を教えてくれた方が、クロイツベルグ地区のバー（カフェ？）で夜中に何人も集まって話をしているときに、「これからは、クリエイティブに生きなきゃいけないんだよ、だって未だかつて起こった事が無い事が起こっているんだもん。」と言っていたのが、後になって、そして今でもズシっと心に残っています。

どうしてかというと、その言葉が未だに疑問や考える事を残し続けるからです。それってどういう意味なの？と、思い続けています。ちなみに彼は、ベルリンで「今までの生活を少しずつ変えて行きながら」言葉を実現させて行っているそうです。

クリエイティブに生きるという事はつまり、（曖昧な表現ではありますが）「希望の無いように見える所に、希望を見つける事」であるなと私は捉えました。

河合隼雄さんが「奥さんが突然家を出て行ってしまった。さあ、これからどうする、と考える事が十分クリエイティブなんですよ」と言っていたのも思い出します。

希望！あなたの尾っぽはどこに。

つづく。

おそらく。

inorganic

2011-05-31T21:40:00.003+09:00

lag

2011-05-29T19:10:00.004+09:00

夜見る夢で忘れられないものがいくつかあるのですが、そのひとつになるであろうものを最近見ました。

裸足で、どこぞのサバンナの暗闇を、その土地の素朴な人々に連れられて早歩きをしていました。「土踏まずを浮かして歩くんだ」と指示をされながら、草を感じ、香りさえ感じそうな、静かだけれども心の高鳴る大自然の夜を、リズムよく皆で進んでいきました。次の場面では、暗闇の中にある泉。ものすごく深い事が水面を見て分かるほどです。周りに人も居て、飛び込まなければ行けない事もわかったけれど、先に誰かが飛び込んだばかりであるので、ぶつかっては行けないと思い、飛び込むのを躊躇しています。そこで目が覚めました。

あ、なんて事ないですね。かいてみると。ですが、私はその大自然の中では、何もクレイジーなものは無いんだな、と感じたのがすごく印象に残っているんです。すべて、歩いている事が歩いている事に、草の感触が感触に、飛び込めない事が飛び込めない事に、なんのズレも無く一致していたことが、シンプルでとても力強く感じました。

自分の必要としているものを夢で見たような気がしています。

thick line essence

2011-05-27T12:55:00.006+09:00

CODE BLUE

2011-05-26T02:11:00.006+09:00

もうひと月経ってしまいましたが忘れかけていた季節へという事で、マニュエル・ゲッチング氏との再会の模様を記しておきます。

私の新しい音源の中から１曲、歌詞はマイケル・ジャクソンに、曲はマニュエル・ゲッチングに捧げた曲がありまして（リリースは、please wait...待てば海路の日和あり）、その事を伝え、同時に音源も渡した所、マニュエルのユーモアで「じゃあここにあなたのサインをして」と言う運びになりました。マジかよ！なんて下品な言葉は言わず、サラサラっと。。その貴重な”THE下克上”の瞬間を写真に捉えてくれた友人に感謝。・・ジョークですよ！でもサインはしました。

マニュエルに会える事は、ファンだからと言う事だけでなく、いつかこの人と音を出したいと言う希望の灯を胸に灯し続けるためにも、とてもとても重要でこの上なく嬉しい事でした。

とても美しい、淡いブルーの瞳を忘れません。創造の眼をしていました。

life is short do what you like

2011-05-24T19:48:00.004+09:00

The Bride Stripped Bare by Her Bachelors Even (The Green Box)

2011-05-23T21:19:00.007+09:00

もう終わってしまいましたが、最終日前日30分前に駆け込んだシュールレアリスム展は素晴らしく、本当はもう一度行きたかったのですが、念願かなわずでした。震災の影響で延期になっていた巖谷國士さんの講演も、示唆に富んだ素晴らしい内容であったようで→● 行けなかった事がとても悔やまれます。

写真は、急いでみてまわるうちに出会う数々のクールな作品に混じって、特に目をひき印象に残った、マルセル・デュシャンの「グリーン・ボックス」です。これは、なんと図書館に資料があったので、早速予約をしました。ほかには、ラウル・ユバックというベルギーの写真家の作品が、全て、スタイリッシュで幻想的でぐっと惹き付けられました。

もとは中学時代に好きになったレメディオス・バロを通じて知ったシュルレアリスムという形態。全てが好きな訳ではなく、むしろ好きなものは少ないですが、心の深いところでは惹かれているのだと思います。メビウスがトラウマになるほど影響を受けたというレーモン・ルーセルも、きちんと踏み込んでみたいです。

in the light of the miracle

2011-05-21T11:01:00.008+09:00

美しい曲は数あれど、アーサー・ラッセルのin the light of the miracleが今、私の中で最も輝かしく美しいです。すべての音、一音一音が生命を持って輝いて、陰影を持ち、お互いに息づいている事。そしてジャケットのイメージか、海の底から太陽の光をのぞむような、とても明るく光に包まれているような音。そして常に雨が降ってくる気配のような空気が漂っている音。

ピアノを始めた始めの始めの方から、音への多彩な感性を同時に学んでいたはずであるので、今はそれを必死に思い出そうと思います。リズム、コード、メロディの周りにあるもの（空気）は、生き物であれば本来もともと感じて生きているものですが、イメージばかりに気を取られ、どうも耳が塞がっていたような気がしています。これらを譜面にしようと思うと、もの凄い詳細に書き込まなくてはいけなくなると思います。自分のイメージを完璧に表すには、詳細に詳細に命を込めなくてはいけないなあ、と今更ながらに思います。そんな事を思い出させる、美しい曲です。

copenhagen fun

2011-05-10T23:11:00.005+09:00

飛行機の関係で一晩だけ過ごしたコペンハーゲンは、とても奇妙な感覚の街でした。悪い意味ではないんです、ただこの空気は生まれて初めてでして。

街を走る電車の巨大さに、この街の方々がどれほどビッグサイズなのかが容易に想像できました。案の定、私が乗ったすぐ後に乗り込んできた男性は、心優しき巨人といった風貌のもの凄く大きい方でした。私なんかひとひねりだな、これは負ける！という気持ちを何故かおこさせるものがありました。夜のエロティックショップの多さ（宿泊した地域がそうなのでしょうが）も、意外すぎて恐かったですよ。この上の写真じゃ何もわかりませんね、これは携帯でとったものです。

しかしあれ以来、コペンハーゲンがかなり気になって仕方がない。何かがある、あの街には。海に突き出た風力発電の行列のインパクトも、環境に対しての意識が高いんだな・・というイメージより、ワイルドに大海原を突き進んでいく武装船団の帆というイメージでした。

hamburg fun

2011-04-27T02:01:00.005+09:00

Wolfgang Palm氏と奥様のBarbaraの、上品でシンプルで創造的な暮らしに感動しました。北欧風の厳かな木の美しい家具に、うすい水色の壁、書斎に並ぶ小さくて綺麗な本から古い大きな本、さりげない所に飾ってあるクリスタルや豆電球が、すごく美しかった。

その昔は、スタイルばかり気にする事を嫌っていましたが、それは上辺の事。真のスタイルがここに有りました。その人が生まれてから築いて来た自然のスタイルは、その人の芯の強さになる。顔に刻まれる皺の様に、自然に、人に敬う気持ちを起こさせると思いました。

from Berlin

2011-04-19T06:15:00.002+09:00

人との出会いに恵まれた滞在も、残す所あと１週間ほどです。残りは、幸運にもコラボレーションの機会を得る事が出来た、nylonというベルリンのユニットのarnold kasar氏とのレコーディングに力を注ぐつもりです。そして、wolfgang palm氏にプレゼントしていただいたppg wave 3を使って幾つか明日に向けての音楽を創る事にも。そして幾つかの密かなミッションを（後述します。完全に趣味ですが。）確実に敢行し、帰ります。

上の画を観て下さい。ドレスデンに住む友人マルクスのパートナー、画家であるアンヤが描いてくれた我が家の愛しのアンリ君の画です。貰ったとき、信じられいほど嬉しかった！この贈り物には、心から感激しました。色々な意味で・・。一瞬の輝きや想いを、ずっと留めておきたいと願う芸術の力に。

ブログには少し腰を落ち着けて色々の事を書きたいと思っているうちに、随分時間が空いてしまっていますが、ツイッターはやはり手軽なので、そちらには逐一状況を書き込んでおります。見られる様にしておきますね。

大切なお知らせとして、19日（本日）には、歌で参加させて頂いたHiroshi Watanabeさんの新作アルバム"sync positive"が店頭に並ぶとの事です。tower records新宿店、渋谷店では、ヒロシさんの写真のパネル展示も開催されるそうで、とても観たいです。どなたかskype経由で観させてくれないかしら・・。

scent of tomorrow

2011-03-31T23:03:00.007+09:00

明日から３週間ほど、ベルリンを中心にドイツを旅して参ります！

ハンブルグではPPG WAVEのWolfgang Palm氏にもお会いする予定です。そしてまた友人を訪ねに、さらに憧れのメビウスの影をおって、パリへも少し足をのばします。

私自身が希望を失わず、与えられるものがあるなら必要とされた時に与えられる力を、または自分自身が必要な時に自分に与えられる力を失わない為に。旅が栄養となってくれると良いです。今の日本の状況を、外から見るとまた違った見方が出来ると思うよ、とヒロシさんに言って頂いたのが凄く印象的で嬉しかったです。

さて、４月２０日に発売されるHiroshi Watanabeさんのアルバム"sync positive"が試聴可能になっております。こちらでお楽しみ下さい→

１０曲めのscent of tomorrowで歌と歌詞を担当させて頂きました。明日への香り、と言う意味です。歌詞については、また語らせて下さい。

では元気に！行ってきます。

・・・

2011-03-21T21:42:00.009+09:00

３月１１日の大震災によって被災された方々へ、心よりお見舞い申し上げます。

１人でも多くの人々が、見過ごされる事無く救助され、温かい食事と、安全な場所と、安心が行き届く事を願っております。そして、亡くなられた方々のご冥福を心よりお祈りします。

震災後の一週間ほど、本当にここまでの出来事、感情の変化（感情のダイナミックな変化を全国民が一体化して同時に体験しているのではとビリビリと感じてしまう・・ツイッターを感情的に始終見ていたからでしょう）を今まで感じた事が無く（次から次へと起こる想像を絶する出来事が重なっている訳で、当然ですね）、ただ事の流れの中に身を置くだけでした。

もちろん、今現在も時間との闘いを強いられている方や極限のストレスの中にいる方が多くおられる事を思うと、自分の事を語る事を戸惑います。感情を、被災された方々の方に持って行くと、ただただ飲み込まれてしまう。自分の気持ちを被災者の方のそばにぴたりと持って行く事は私にとって非常に困難な事です。

私も多くの方と同じ様に今まで感じた事の無い様に気持ちが疲れてしまいました。言葉にかえにくいですが、はじめはただ茫然として、次第に自分の事を考える事に追われてしまいました。次々起こる問題がまるで大きな鏡の様に、自分自身をうつしだして行く感覚は初めてでした。恐怖が形を変えてあわられたのでしょうか。

４月からドイツに数週間行く事にしていて、その為に音楽も作って行こうと決心し着手していましたが、震災後は、私の音楽への創造力、想像力はあっけなく壁が塞がった様になってしまいました。今もまだダメなようです。勿論没頭したい思いは常にあるのですが。

音楽などやめにして、看護や治療の勉強をするべきだと真剣に思いました。感情的で子供じみた思いです。その器が無い事が自分には良く分かっているからです。

具体的でしっかりとした支援のシステムに力の及ぶ範囲で協力する事以外は、自分のやれる事・やりたい事は一日でガラッと変わる訳も無く、音楽しか今の所は無いのです。もし私が図書館員だったら、それしか無いのです。もちろんこれから先は分かりませんが。

音楽の出番はあとの方です。人々が想像の余地を埋める事を楽しめるほどの普通の状態になって来た時に、ある一瞬の、一種類の遊び場所として、楽しめるものを少し提供出来たらそれで良いのです。その為に自分の想像を必死に磨いて用意しておく事しか、出来ないなあ、と。

そう思うに至るまで10日ほどかかりました。全く考える事の出来なかったドイツへの旅は、ギリギリの今になってやはり行こうと思える様になりました。もちろんどうして行くのか、覚悟とまでは言わないけれど、きちんと目的をクリアに出来ないのなら行くのは止めようと思っていましたが。

ドイツを訪ねる意思の宣言の様になってしまいました。自分の事、自分の周りの大切な人々、私の感情の及ぶ範囲は実際はそれ以上に広がらないのだろうけれど、自分の身に置き換えて気持ちを察そうとする、という基本的な術と、鳥の様に空から出来事を分別する知恵を絶対に手放さない様にしようと強く思います。

Sync Positive

2011-03-10T15:34:00.006+09:00

昨年からMINGUSSの新しいアルバムのプロデュースをして頂いているHiroshi Watanabeさんの、ギリシャKLIK RECORDSよりリリースする新しいアルバム"Sync Positive"のラストナンバーに、歌と作詞で参加させて頂きました。４月２０日に、ギリシャと日本で同時発売です。アルバムについてのヒロシさんの想いはここに。

どの楽曲も美しいだけでなく、大地に深く根をはった揺るぎない力強さが感じられます。とはいえ、アーティストは常に孤独な闘いを独り繰り広げているもので（きっとどの種類の表現者の人も同じだと思いますが）、フッと息を吹きかけられただけでしなしなっとどこかに飛んで行きたくなって、そのまま帰ってくる勇気と言うのはなかなか取り戻せなかったりもすると思います。ただ、どこかへ行っても、何度も自分の軸に戻ってくる事が出来るとそれが糧になって、どんどん太って行く事になるんでしょう。その自分の軸に立ち返った強さが、音に込められていて、私の心を揺さぶります。

こう考えると、一度強烈なパンチでもくらって、どこか遠くに吹っ飛ばされるのも良いのかもしれないと思います。全ては音に。マイルスのトランペットの様に。「俺の肌の色は、俺の名前だ」と言うように！

是非、ヒロシさんの新しい音楽を聞いて下さい。

optical frequency

2011-03-09T22:32:00.004+09:00

先月残念だった事と言えば、この心底気に入った清水児王さんの「クライゼンフラスコ」を２度しか見られなかった事です。作品解説もここにずらっと書きたい所ですが、少し長いので根気のある時に。私にガマンと根気が芽生える事を祈って！そのかわりと言ってはなんですが、清水さんが引用していたバックミンスター・フラーの言葉をばさらに引用させて頂きます。いざ。

「物理学はこれまでに直線を見出していない。ただ波を見出したばかりである。物理学はこれまでに個体を見出していない。ただ高周波の生じる場を見出したばかりである。宇宙は、平行な三次元直交座標に従ってはいない。物理的エネルギーの世界は、常にあらゆる方向に拡散するか、または一点に収束する。　—フラー」

ムズカシイ！と思わないで冷静に読んでみる。

数学をきちんと学んでいないこの頭で5％くらい理解出来るニュアンスで考えてみると、ここには数学や物理という言葉が並んではいますが、そこからイメージする固っ苦しさや、限定されて答えが１つしか無いシャクシ定規なイメージとは全く別の、捉えがたいあやふやな、変化自在なものが、実はこの学問を学んで行くと見えて行くのでは無いかと気付きます。

そこにきっと美術や音楽が生まれるスキマがあるのでは、と。

とはいえ、やっぱり数学はニガテなんですよね、、、残念ながら。

vestigial

2011-03-01T13:51:00.005+09:00

なにかにつけて進化して行く世の中だけども、音楽においては退化を視野にいれて考えている。その場合の退化はローファイになる、とか、全く練習した事も触った事も無い楽器を使って感覚に従って演奏を行うと言う話では無い。（それはすでに進化した先のバリエーションだから）

もっと生命に近くあること、と言うか。全く空気感しか掴めていないのだけど、原始的な知性とか、細胞がもともと持つもの凄いシステムとか、そういうものにとても強く惹かれるので、注目している。

音楽にどうそれがいきるのか、さっぱり分かりません、もちろん。その上、それを退化と呼んでしまうのはおそらく間違いだと思うけれども。「星新一」的な話で言えば、何万年も先に原始人になってしまっている人類を、何万年も昔から来た文明の発達した人類が保護しにくると言う話が思い出されずにはいられない。

eyes wide close

2011-02-17T23:32:00.003+09:00

sand sorra liiv

2011-02-15T16:28:00.007+09:00

なんの因果か分からないけれど最近はこう、土や砂の建造物が砂漠の中に建っている様子がとても豊かに感じて、創造力を掻き立てられる。2番目の写真は、「浜辺のアインシュタイン」のライナーの写真で凄く気に入ったもの。手に持っているのが、レーモン・ルーセルの「アフリカの印象」（まだ全然読めていないのだけど）の中に出てくる、『繭の糸で作られたピラミッドの様なもの』のようで、イイ。

Informal

2011-02-03T18:52:00.005+09:00

最近の考えとして。

例えば今まさに、Jeff Mills の009Dを何度も聞いている。今朝もJeff Mills のEXIBISIONISTのインタビューを何度めになるか分からないけれど観た。ここ1年くらいはずっとJeffの音楽や考えにとても刺激を受けているのだけど、それが何故こうも留まらないのかと思う。結局、Jeffの音楽やコンセプトの中心の奥の奥の方にある核が、消化しても仕切れないほどはっきり存在していると言う事が、私にとって頭ではなく、直感や肌で感じる事が出来るからだと思う。

そして、そのJeff Millsや、例えばJuan Atkins、Miles Davisなんかに在るコアな物に、図々しさを承知で言えば、私自身が同じ風景を見ているから強く惹かれるし、更に刺激されるんだなあと思う。

私の惹かれるそのコアなものと言うのは、もの凄く広い世界、例えば他のジャンルのもの（建築とか、陶芸とか、写真とか、数学とか、生物学とか）に繋がる事が出来るし、色々な形に変化が出来る。どんな物からも、自分の性に合う、同じ風景の核は見つけ出せるし、それを見つけ出した瞬間に、また新たな音楽が生まれたりする。私にとっては、音楽を創る事は、コアなものをあらわす為の偶然の形態で、ただそれが一番あらわしやすい、と言うことに過ぎないと思っている。

コアとは何ぞや？それは、想像とも言えるし、人類の歴史、とまでも言えると思う。

私のささやかな望みは、自分のアイディアを形にして人々と繋がる事、それだけだなあと思う。それがいつか実現する為に、毎日を重ねたいです。

またカッチカチな文章でごめんなさいね。ツイッターにはもうちょっとラフに書いてるので！

L'egypte de Keiichi Tahara

2011-01-24T18:50:00.012+09:00

先日手に入れた田原桂一さんのL'egypte du Keiichi Taharaをとても気に入っている。あまり物を買わないし入手願望の少ない私が1度見て気になって、家に帰ってもやはり気になって、2度古本屋に行ってしまうほど、魅力的だった。実は他の古本屋で、偶然気になっていた庭園美術館の展覧会図録も、田原さんの「光の彫刻」展のものだった。

写真だけでなく、彫刻やインスタレーションで光の表現を追求されているアーティストの方で、私もこのL'egypteはエジプトを題材にしているからと言うよりは、その神殿の柱と柱の間に出来る影や、クローズアップされた彫刻のザラッとした表面にあたる光の写し方に、まず心惹かれた。

アルフレッド・スティーグリッツやジョージア・オキーフに通ずるような、モノの本質を捉えて余計なものは削ぎ落としていく感覚が私にとってはとても魅力で、今後もこの田原さんの動向は要チェック極まりないと思っている。何気なく行った古本屋で心に鐘が響きわたる様なものに出会うと言うのはまず嬉しいし、やはりスタンド使いはスタンド使いとひかれあう、じゃないけど運命を感じますよね。

Flora of Nepal

2011-01-19T18:47:00.009+09:00

東京大学総合研究博物館にて「ヒマラヤ・ホットスポット」の展示。特にヒマラヤ山脈の植物研究に興味があった訳ではないのですが、この博物館自体に興味を持ち赴きました。でも、すぐに気に入りましたここの博物館。

平日の昼間にここに来る人はそうは居なく、ひとりガランとした展示をコツコツとゆっくり歩く。途中の古人骨のコレクションには、正直言って恐ろしさが先行してしまい、これじゃ発掘は出来ないなぁと、肝っ玉の小ささを少し残念に思う。博物館の意図は、出土した骨から性別や骨格や年齢をどう見分けるか、の基礎知識を知ってもらう所にあったそうなので、帰りは人も数人居た事だし、少しゆっくりきちんと見る。うーん、しかししゃれこうべがあそこまで並んでいると、やはりもの凄い迫力です。

そして、ヒマラヤ・スポット。キュレーターの方か、係の方で上品なご婦人が１人居て、しきりに歩き回ってはアルコール漬けの植物のビンとその説明を見て、感心した様な声を出しておられる。私は何がそんなに感心するのかとその方が別の場所に行ったあと同じ植物をよく見るが、全然分からない。きっと彼女にとってはこれは最高にハッとさせられるモノなんだろうな、とそっちの方に興味がわく。

number19

2011-01-11T19:01:00.000+09:00

cell nucleus empty space

2011-01-11T12:54:00.005+09:00

自分の中に一部屋、閉め切った実験室の様な、趣味で埋め尽くされた様な、驚異の部屋がある（と思っている）のだけど、そこにばかり籠るのもひとつの手ではあると思う。そこから生まれるもの、または生まれる過程を見て熱中する事はとても幸せで、十分満足の行く事であるから。

が、そろそろもう一部屋を増築してみる手もあるなと思う。そこは開放して、海から吹いてくる風、野山から吹いてくる風、田舎や都会の、ゴミやきらびやかな空気を通り抜けてくる風、または太古から未来から吹いてくる風、が好きなように渦巻き吹き抜けて行く様な、そういう一部屋を用意するのは、文字通り器を拡げる事にきっとなるのでしょうね。

...なんのこっちゃって感じですよね。モノを創るための心持ちの話です。

2010→2011

2011-01-07T00:53:00.004+09:00

皆様、遅ればせながら明けましておめでとうございます。

本年もミンガス、もとい小西麻美をどうぞ宜しくお願い致します。

大晦日は、ヒロシワタナベさんのTREAD〜DJ KRUSH〜Derrick Mayという豪華絢爛なラインで、これまたマヨさんと共に過ごしました。ヒロシさんご夫妻や、TREADの北原さんとの素敵に開放的な会話で、楽しく激しく、一年をしめ、新たな一年を迎える事が出来ました。

写真は元旦の昼間、記念すべきアンリ君との初・カクトウギセッションの瞬間です。ニャッす！彼は色々な技をもってますからね〜、これはまあ様子見の軽いジャブですね。カウンター行けると思うでしょ？でも素早く身をよじって猫パンチが来ますから。パーカーをちゃんと伸ばして手を保護しています。・・と、久し振りにアンリ君の話題でした！

初詣は、本当は大国魂神社まで足をのばしたのですが、もうもの凄いヒトヒトヒトで、長蛇の列だったので、これはなんぞや！と思いあきらめました。大好きな神社なのですが。

なので、一番ご利益のありそうな、近所の、だーれもめったに訪れない様な八幡神社にひとり向かいました。

ここの八幡神社で、私は通りすがらさくっと軽く心の中で祈願したりするんですよ、良く。季節を問わず。「良い曲つくりたい！」とか、「がんばるので、よろしく！」とか。なので、きちんと、元旦ぐらいは心を引き締めて、家族や周りの関わってくれる人々に対して何卒ご配慮をと、真面目に祈りを捧げました。不思議と、ちゃんと祈りたい時は自分の事は影をひそめるものですね。

今年はいよいよ、リリースに向けて、そしてその後の活動について、少しは華やかにお伝えして行けたらと思っております。どうぞ宜しくお願い致します！

1st MOVEMENT

2010-12-30T13:50:00.011+09:00

↑9月のリハーサル時に私が撮ったもので、一番気に入っている写真です。

2010年もそろそろ終わりですね。今年は、息の止まりそうな怒濤の日々もあり、全く静かで平穏で特に変わりのない日々もあり、ただとても忘れられない出会いもあり、日々は日々。年が終わろうとも明けようとも毎日の積み重ねをきちんと感じて行きたいです。

心から、恋する様な出会いはやはりマニュエルとの出会い、その音楽が奏でられ作られる様を目にする事が出来た事。何日間も心が揺さぶられ続けました。心を空にして、「いつか近づいて行けたら！」とあこがれる、そういう泉が湧いている事が大切で、それはほんの短い偶然の出会いのおかげで確かに心の内に灯りました。まさにコート・アンド・スパーク。火花の散る様な恋なのです。

そしてアルバム制作に素晴らしい音楽家のHiroshi Watanabeさんが関わってくれている事。これも、今では自然に制作のやりとりをしていますが、最初は本当に信じられないほど嬉しかった事です。目線を合わせて、良い音楽を引き出そうとしてくださる姿勢は、今後ずっと心に留めて行くべきだと思っています。

そして、今年は特に周りの友人のミュージシャン達も制作を押し進めて形にしようと必死に頑張っています。どんな形であれ、真摯に作られたものは（かけられた時間や質ではなく）、私は素晴らしいと思うし、いつでも応援しているし、紹介もして行きたい。

今年も来年も次の年も、日々を重ねて、問題を解決して成長して行く事、これはJoniのメッセージとしてずっと変わらずに心のメモ帳に焼き付けられています。

それでは皆さん、良いお年を迎えて下さい。来年も元気にどうぞ宜しくお願い致します！！

Biology

2010-12-28T02:25:00.003+09:00

ふーむ、細胞のこういうイラストを見ると、まさに宇宙の様。宇宙・・の話を良くしますが、私の言う宇宙は決して精神世界の事では無く、物理的な宇宙の事です、勿論。生物学などもとても素晴らしい発見のありそうな学問です。数学・天文学・哲学・音楽などはやはり一緒に学ぶべきものなんでしょうね。

taste and quality

2010-12-22T12:18:00.007+09:00

一番最近、メールなどではなく『手紙』を書いたのはもういつの事か思い出せない。年賀状はまあ、手紙と言えなくもないのだけれど、それすらもちゃちゃっと書く程度なので、きちんとした手紙なんぞ本当に何年も書いていない。

実はここ何年か、私宛にではないのだけれど、我が家に定期的にある方から手紙（と心のこもったプレゼント）が届くのだけれど、私はここまで純粋な心を打つ手紙というものを、それまで読んだ事が無かった。常々、ここで紹介出来たらどんなに良いかと思ってるのだけど。

それは言葉の専門家が描く様にハッとする表現が使われている訳でもないし、心躍る様な体験談が綴ってある訳でもなく、ごく普通の言葉で、ごくシンプルに、その方の生活の中で思っている事を、ただ確かに心がこめられた（としか言い表せない！）言葉で、丁寧に書かれている手紙。

何故ここまで心に染み入ってくるのか、と思う。

ただ、その方の丸々全ての想いが、一寸の曇りも無く表されているだけで、

言葉は人に染み入って行くのでしょうね。

こういうものを、ザヴィヌルの言う所のテイストやクオリティと言うのかと思う。

続く（いずれ）

jio shimizu

2010-12-12T13:50:00.010+09:00

少し前の事になりますが、オペラシティのICCにて出会った志水児王さんの作品は、それはそれは私の観てみたいものに完璧に応えてくれているロマンチックなものでした。この装置を使ってきっともっともっと壮大な作品がいくらでも創れそうだなと思わせる所が私にはド真ん中直球なんでしょうね。

その昔、ディケイドな昔々の高校時代に、親しくしていた友人が長野まゆみのある小説を私に大いにすすめてくれて、その物語の中で描かれたある街の描写が私にはもの凄く印象に残っています。その小説はファンタジックな作品なので、もちろん描かれる街も新宿や渋谷やブクロの様な現実的なものではなく、青い噴水が静かに立ち並び、プラットホームの床一面にプラネタリウムが敷き詰められている様な、しんとした透明で美しい街並みなんですね。

で、当時の私の頭の中ではそれは至って自然に自分にフィットする理想の街並みだったので、「良くぞここまで私の理想を言葉にあらわしてくれたなぁ」とずっと覚えていたのです。そしてもちろん今でも、この様な街並みが出来る未来をとても夢見ているんですな。無理か無理でないかは全く考えていません。

そこに、この児王さんの作品はとても、夢を夢でなくする技術を見せつけてくれたもので（私にとっては）、こういう出会いは嬉しさで興奮してしまいます。

光の性質と、クライゼンフラスコという特殊なガラスを使って生まれる光の模様が、もう驚くべき繊細さで生き物の様に移ろいながら壁に映るのだけど、もう洞窟のなかで、洞窟全体がクリオネとかそういう生物の様でした。

そして、作品の部屋に入る前に作品解説の文章がかかっているんですが、こっれがまた渋くて・・。暗かったけれど、頑張ってメモしました。そのうち載せます。

ついでに、ICCでは2月末まで「みえないちから」展をやっていて、そこでこの児王さんの作品はもちろん、ドイツの画家でアニメーション作家のオスカー・フィッシンガーの作品がメインで公開されています。入場料500円とは、驚きですよねぇ！オープン・スペースでも無料で多くのテクニカルな作品を体験出来るし。

On your shore

2010-11-24T18:04:00.007+09:00

「世界の人たちに私がどのように見えるか、私は知らない。しかし、私自身にとって、私は浜辺で遊ぶ少年のように思われる。私はときどき、なめらかな小石や、ふつうより美しい貝がらを見つけては楽しんでいる。しかし、真理の大洋は、すべて未発見のまま私の前に横たわっている。」

この世にも素晴らしい言葉を残したのは、アイザック・ニュートン。

中学の時夢中で読んだ（挿絵中心に）科学雑誌NEWTONの元ネタのニュートン。

文章はカール・セーガンのCOSMOSより抜粋でございます。

この言葉に私は非常〜に重みと感動を感じていまして。彼の生きた時代に彼が勇気を持って成し遂げて来た事、発見していった事、そしてニュートンの発見はケプラーから第三法則（とやら）を受け継いで実っていったという事実、などを少しでも知ると、もの凄ーーく腹の底にグッと来るんですよ。人間讃歌を高らかに歌い上げたくなる感じとでも言いましょうか。

物理や科学に限らず、現代にもこういう知のリレーと、発見の喜びが続いている事を願います。何事も、受け継いでこそでしょう！

追求すればするほど、目の前に横たわる大洋の果てが遠のいて行くんでしょうね。

音楽においても。

floating lotus

2010-11-15T19:51:00.004+09:00

kaitoさんとの作業もいよいよ回転速度が増し良い具合に熱してきております。ぞくぞくと仮ミックスが届き、そのどれもが思いもよらぬ装いで返って来て、驚きつつ・感動しつつ・気合いを入れ直しつつ・興奮しつつの毎日です。

今回のプロデュースは、私のトラックをkaitoさんがその黄金の耳でブラッシュアップしまとめると言う意味でのプロデュースなので、皆さんが想像する「女性アーティスト、プロデュースby kaito！」な感じとはおそらく違う様な違わない様な、、でも多分ぜったい違う様な・・どちらでも良い様な。

本質的なプロデュースで、これぞ私が望んでいた形です。kaitoさんにはすでに感謝の気持ちでどうしようもないくらいです。が、まだ旅路は途中ですのでひとまず空気はピンと張りつめていきたい所存でございます。

リリース等に関しては、まだもう少し未定なのでしばらくお待ち下さいね。

sophisticated & OVILI

2010-11-11T00:22:00.004+09:00

先週、虎ノ門にある智美術館と言う所に初めて行き、これまた初めて現代の茶器の展示を見に行きました。陶芸にはとんと、と言うか全く興味を持った事はなかったのですが、朝日新聞GLOBEで記事を見かけて以来、もの凄ーーーく心にフックしてしまった小川待子さんという方の作品をどうしても見たくなり、ちょうど開催されていたので嬉しくなり行きました。

小川さんについての記事はこちらでも読めます。

彼女の作品はわずか２点のみでしたし、最初は結構ちまーっと置いてあるので、あ、これなのふーんみたいな感じでしたが、違う！何度か見るうちに、こいつは凄い！と大好きになりました。

１点は白銀の、両手の平ほどの大きさの何て言うんでしょうか、お皿のようなもので、表面に十字のようなクサビの様な模様が規則正しく並んでいるもの。もう１点は、灰青色のお椀くらいの深めの器でやや表面がつやっとしているもの。

・・と素人が言葉で説明しても全然アレなんですが、何が良かったかって、洗練されたものと原始的なものが小粋に融合してて、とってもスタイリッシュだった所！展示の仕方も綺麗でした。はい、彼女の作品に合う音楽はジェフの音楽です。洗練かつプリミティブ！・・って最近ジェフばっかりですね、ごめんなさい。

他にももの凄く美しい形のものやら力強い土器みたいなものもあり、現代陶芸がこんなに色鮮やかな世界なんだとは知らず、かなり驚き惹かれました。

ただ、あれは美しい飾り方をしなければ台無しですね。我が家なんかに置いたら、たちまちアンリが中で寝るか、誰かが足の小指ぶつけたりして邪魔者扱いにされそう。

1107

2010-11-09T01:00:00.007+09:00

11月7日はアンリ君の兄貴分、愛猫のレオ君の命日でありました。

マヨさんとカッフェのソッファーで夜中までおしゃべりで全く忘れていてびっくり。

あんなに胸に穴が空いたのになあ。忘却の哀しさよ。

・・・と、思ったのだけれど多分日にちを忘れる事はただのド忘れで、

レオ君は常に常に思い出を共にしてるんだと思う。

過ぎ去った事は、ひとつ残らず胸の底の底に沈んで行くんでしょうね。

私の持っているやさしさを全て猫達に！

Blindness and sight

2010-11-01T17:32:00.008+09:00

以前にも書いたと思いますが私はエドワード・ホッパーが大好きで、「私の関心は壁にあたる陽光を描く事のみにある」という彼の言にも凄く共感します。私は絵こそ描けないけれども、光と影の織りなすもの、じっと目が暗闇に慣れた頃に初めてわかる陰影に良く分からない無性なロマンを抱いていて、ジェームズ・タレルに惹かれるのも当然の事でした。

特にブラインドがもの凄く好きで、NYのマンハッタンなんかにある様なオフィスビルの最上階で真夜中、ブラインド越しに夜景をたった１人でずーっと眺めると言うのが夢です。そして夜景だけでなくブラインドを通って部屋の内部に落ちる影、これが私の胸を限りなく切なくさせます。何故こんなロマンを持っているんでしょうか全く身に覚えがないんですが、不思議なものですね。でも私の原動力のひとつでもあるんですよ。

影といえば、ここ1〜2年はテクノに夢中でその勢いはとどまる所をしらず、歌詞や歌声の世界から一旦遠く離れていますが、ジョニ・ミッチェルのShadows and Lightの歌詞をひっさしぶりに開いて読んでみて、改めてびびりました。その豊潤さに。光と影、黒と白、昼と夜、正しさと過ち、残虐の神に歓喜の悪魔、あらゆる相反するものを登場させて真実をあらわそうという姿勢はずっと一貫していて尊敬する所です。

音楽においても、光も影も同時にある、ジェフ・ミルズの言う所の"unclear"な音こそが豊かな響きをつくるもので、目指すべきはそういう所かなあと思っております。でも、混沌としているものじゃなくて、秩序のあるものね。カール・セーガン曰く、宇宙をあらわす「コスモス」という言葉は「カオス」の反対の意味だそうですから。そう考えると、ジェフは本当に宇宙に近づいて行っているなと思ってしまいます、恐ろしい事に。

sleeping reindeer

2010-10-29T22:11:00.005+09:00

たまにはお知らせしておきますが、kaitoさんことHiroshi Watanabeさんとの制作作業はすこぶる順調です。ゆっくりな進み方ですが、素晴らしい感触です！と・て・も・ベリーベリー集中力を要する過程ですので、毎日禅問答でもしている気分です。皆さんを旅に誘える様なものが出来る様に精進して参ります。あー固い！固いですよねえこれじゃ。この肩の力は、もっとよぼよぼにならないと抜けないんでしょうね。

フクロウの絵は、マニュエルのギターテクニシャンのマルクスのルームメイト（長い！）の画家の方の絵です。今度名前を聞いておきますね。私は音楽をやっていなかったら宇宙飛行士になりたかったというのが常套句だったんですが、最近は「画家になりたかった」と言うようにしています。試しに誰か聞いてみて！

ほんと、毎日少しずつまっさらなキャンバスを埋めて行くなんて、質素で創造的で良いです。ポロックみたいにババッ！とやっちゃうのも良いけど、とにかく部屋が作品で溢れて行くのが憧れます。

Fingers in the Window

2010-10-19T08:28:00.013+09:00

17日にクルーズパーティーにDJとして参加させていただきました。アンビエントな感じとリクエストされていたので、迷わずにチング先生ことAsh RaのDeeper Distanceを筆頭に。船はこれでもかと言うほどラグジュアリー、女性の皆さんもNumeroとかなんだろ、他は忘れましたがそういう雑誌に出て来るモデルさんかと見まごうお召し物で皆さんとーっても楽しんでらっしゃいました！

私も初めてのCDJなんでしたが、共演させていただいた青野賢一さんをはじめジェントルな男性の方々にあたたかく迎えられ、特に失態を見せずにこなす事が出来ました。この場を借りて共演させて頂いた皆さん、残念ながら見られなかったjicoo 2dでやられていた森光貴久さんはじめとする皆さん、お誘い頂いた原口さん、岩元さん、皆さんお忙しいようでしたが、私は悠々と完全に楽しめました、どうもありがとうございました！今回は1stにDon-Rayというカナダから初来日したナイスガイなアーティストの方が出ていたんですよ。もっとながーく聞きたかったです。

そして何よりも陽気にあたたかく楽しんで頂いたお客様の皆さんありがとうございました。

東京湾の夜景、しかもjicooやUrban Launchの様な未来的な船と来たら、私にとっては最高なシチュエーションで、頭の中きっと最高！！と思ったのですが、実際夜風にあたりながら、百万ドルの夜景とそれはそれは美しく見える東京湾を眺めながら心に思ったのは、なんとアンリ君（愛猫）と最近餌をあげているトラ猫の事ばかり！意外な事実でした。アンリ君とトラ猫を脇に抱えて、出来るだけ早く遠く海を越えて世界へ行きたいという願望の現われなんでしょうね。やはり想像している風景が一番最高なのかもしれません。

turbulent indigo

2010-10-14T00:51:00.008+09:00

ゴッホの「荒れ狂う藍色」、それに黄色、オレンジ、紫、複雑に重なり合った色彩は物凄い力で絵の外に飛び出さんばかりでした。療養院の庭で描かれた絵の樹には、生命が宿って豊かな葉から賛歌が鳴りわたっているようでした。狂気とは何の事を言うのでしょうか。創作にとりつかれた人は、確かに不幸に陥りやすいとは思いますが・・・。特に晩年の作品はどれもこれもが脈動して華やかで、でも確かにどこか違う世界を常に抱えて空虚があるような、、強烈に心を動かすものばかりでした。

「種をまく人、掘る人、農民の生活を描き続ける。そうすれば自然に対して何ら恥じる事は無くなる」

何度でも自分の原点、基礎に立ち返り、自分のスタイルを探求していった荒れ狂う10年間の軌跡は魅力的で物凄く惹きつけられますが、同時に踏み込みすぎるとそら恐ろしい気もします。

ジョニ・ミッチェルの「風のインディゴ」の中の「turbulent indigo」は、ゴッホについて歌われています。彼女自身も画家として影響を受けたんでしょうね。

10.17(sun) jicoo + urban launch party

2010-10-12T10:45:00.010+09:00

今週末出演させて頂くイベントのお知らせです。

■日程；　2010年10月17日（日）

■会場； JICOO The Floating Bar　/　Urban Launch （first class艇）

■発着場所；　日の出桟橋発着所

■時間；
JICOO　1st cruise 18:30～20:30　/　2nd cruise 21:00～23:00
Urban Launch　1st cruise 19:00～20:30　/　2nd cruise 21:00～22:30

■料金；
JICOO　3,000 円（各クルーズ限定100名様）
JICOO＋Urban Launch　4,500 円（各クルーズ限定30名様） SOLD OUT

■出演者；
｜JICOO　1st cruise 18:30～20:30
-DJ-
Don-Ray
Takeru John Otoguro (TCY Radio Tokyo/Tachytelic/BASS-MENT)
PIRO(communication!）
masa(Ariz)

｜JICOO　2nd cruise 21:00～23:00
-DJ-
Crystal
haraguchic(communication!）
myQR(site./HITSUJI)

-LIVE-
mergrim / 光森貴久(moph record)

｜Urban Launch　1st cruise 19:00～20:30
TOJO(afrontier)
Masashi Hashimoto(RARE GROOVE A to Z)
Togo Takamura

｜Urban Launch　2nd cruise 21:00～22:30
青野賢一（BEAMS RECORDS）
Mami Konishi(minguss）

-LIVE-
Goro Inaoka

大規模なクルーズパーティーになるそうで、呼んで頂いて本当に光栄極まりないです。urban launchの方は売り切れてしまったのですが、メインのjicooこそ是非味わって欲しいですので、この日のデートにお悩みの方は是非！１ｓｔのjicooには私も乗っております。いつか乗ろうと思っていたjicooへの初乗船がこのような形で、東京湾の神にでも感謝したいです。・・・いえ、呼んで頂いたharaguchicさん（すごいアクティブなDJ、オーガナイザー兼、登山家の方）に感謝！

more inventions for electric guitar

2010-10-05T20:14:00.010+09:00

metamorphoseの写真を幾つか載せておきますね。本当に人生の宝です！

私とマヨさんの間でマニュエルの愛称はチング先生です。マニュエル・ゲッチングと。

マニュエルのギターテクニシャンであり音楽も創るマルクスと、リハーサルスタジオで。マルクスとは今回初めて会ったんですが、すぐに打ち解けて本当に色々と親切で細やかな計らいをしてくれました。

今回はリハーサルの時カメラも回しました。

Jimi Hendrix by MOEBIUS

2010-10-03T00:42:00.002+09:00

MOEBIUSは実に、調べれば調べるほど膨大な作品があって、もしまたパリに行く機会があったら出来るだけたくさん買って来たい。どぎつい絵もあるんだけど、尽きる気配のない想像力に頭の中を覗きたいというか、その世界に飛び込んで飛んで包まれたい！

Jeff Mills interview

2010-09-28T23:45:00.005+09:00

Music Magazine 10月号のJeff Millsのインタビューがまた実に意味の深いインタビューでした。もちろん尊敬しているミュージシャンなんですが、更に、尊敬の念を深く持ちました。その真摯さに、脱帽！！着いて行けない人と、狂信的になる人といたら、私は絶対後者。

以前のサンレコのインタビューもとても意味深でかなり貴重なものだと思っていたんだけど、全く、現代のマイルスかと言う感じの、読む人に考えさせる受け答えで、きっと良き指導者にも成り得る人物なんだろうなあと思う。かの有名なマイルス・デイヴィス大学のように、ジェフ大学を拡げて行って欲しいと切実に思う！

そんな風にジェフの事ばかり考えていたら奇妙な夢を見た。

いつもの様にジェフは一糸乱れずのステージングで演奏中、パフォーマンスの一種なのかブースから出てきてステージを歩きだした。その途中、何かのミスで音楽が止まってしまい、ジェフがその失敗に絶えられずもの凄い奇声を上げて頭を抱え込んでしまう・・それで皆の「ワンモア！」の声援にも応えられないほど落ち込んで帰ってしまった、という夢でした。

さておき、Moebius作のJimi Hendrix、驚くほどカッコいい！！

more jicoo + Urban Launch

2010-09-21T23:19:00.001+09:00

先日お知らせした１０月１７日のクルーズDJですが、私の出るUrban Launchの方は既に完売と言う事で、残念ながら予約は終了したそうです。メインであるjicooの方はまだ大丈夫だそうですので、乗ってみたい！という方、直接ご連絡下さい。優先予約が出来ます。

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今とあるジャズ理論の学校で緩やかに学んでいて、これまでずっとチャーリー・パーカーを題材にとっているのですが、上澄みに触れる程度でも知ると、もの凄い広い世界がある事がすぐ分かる。その世界ではマイルスの音楽の響きも生まれるし、ジェフ・ミルズのリズムの中を漂う響きも生まれる。もしかしたら東洋の音楽、日本の音楽も。定規で測れない様な音の重なりやリズム、でもとても原始的で単純なもの、そういうものにいつか手が届いたらいいなあ！！

jicoo + Urban Launch

2010-09-17T00:00:00.015+09:00

「朋有り遠方より来る　また楽しからずや」論語より。論語！懐かしい。

一番楽しくて楽しくて仕方が無かった音楽高校時代の友人達と久しぶりに夕食。中東カタールのドーハで家族を持ってバイオリンを続けている子、東京で演劇を頑張っている子、東京の音楽教室でバリバリ働いている子、東京でもくもくとレコーディングを続けている子・・もう子じゃないのはごもっともなんだけれど！

楽しかった時代を一緒に過ごせた友人達は格別かな。特に全員が音楽家を目指していたので（もちろん若く、盲目的ではあったけれど）結びつきがとても強かったと思う。年月を重ねる楽しみここに有り！

１０月１７日の日曜日に、東京湾をクルーズする「jicoo」「Urban Launch」というクルーザーにて行われるイベント"JICOO the Flooting Bar + Urban Launch"にてDJとして、時間は短いけれど参加させて頂く事になりました。私はUrban Launchというクルーザーの方でやります。DJとしてですが、今少しずつ自分の音楽のやり方を開発していっているのでもちろん今回も自分の音楽の一環としてやるつもりです。もうイメージは固まりました。

レインボーブリッジを海から眺められるとても素敵な場所ですし、この船に住みたいくらいです。しかしもし沈んだらどうしよう、とも思うんですよ！心配性なので・・。東京湾なんて沈みたく無い！クラゲとヘドロだらけでしょう多分。

metamorphose10

2010-09-06T14:00:00.000+09:00

今回のmetamorphoseは人生で決して忘れる事の出来ない日になりました。

マニュエル・ゲッチング氏に直接お会いする事が出来て、前日のスタジオ・リハーサルも見学させて貰える機会に恵まれました。経緯や事情は奇妙なものだったのですが、マニュエルのギターテクニシャンのマルクスと言う青年の粋な計らいに寄るものです。マニュエルのコンサートは、それはとても美しく繊細で、聞いている人達を見た事の無い違う場所に連れて行けるタイプの、私の思う「音楽」そのものを自然に奏でていました。息のつく間もない感動的な出会いでしたが、結果的に自分自身の育って来た環境や、実現させたい音楽に忠実になる事を学んだ気がしています。

そしてX-102、どんなに感動したか書きたいですが、自分の記憶の中で噛み締めるしか無く、言葉にしようがありません。

ミュージシャンにとっての希望は、ビジョンが見える事と（ビジネスの意味ではなく）、本物に触れる事だと思いますが、それを感じられる事が出来た事は今の私にとって凄く大きい意味がありました。

本当に親切だったマニュエル夫妻と、見ず知らずの私にも親切にして下さったmetamorphoseのスタッフの方とマルクスにこれからもずっと感謝し続けたいです。

The Power of Ten

2010-09-02T00:08:00.005+09:00

一度でも良いので見てみたいもの。まずはジェームズ・タレルのローデン・クレーター。タレルは光の芸術家で去年知って以来すっかり虜になってしまった。そんな彼の一生涯の大作品である、クレーターを利用して作り上げた天文台がローデン・クレーター。豪傑ですよね。セスナで何ヶ月も理想のクレーターを探しまわって、ついに見つけてその土地の持ち主から何ヶ月も交渉して買い取って、何年もかけて地ならししているんだから。2012年公開と言う事なんだけれど、進み具合はどうなんだろう？全身で宇宙を感じる為の天文台だそうで、観光名所なんかになってしまったらもうダメなんだろうなあ。無人の今の姿こそ見てみたい。

もうひとつはカール・セーガンに「世界一壮大な展示」と言わしめたジョージ・エイワドという建築模型作家の製作した極めて精密で壮大な宇宙の模型The Awad Power-of-Ten Model。それがどういう物なのかと言うと、文章を抜粋すると

『まず地上の風景から始まって、視野に入るスケールが１０倍ずつどんどん大きくなって行く。それにつれて我々の目の前に、地球の全景、太陽系、銀河系、そして広大な宇宙が次々と姿を現すのだ』

そんな模型をしばし想像する。インターネット上でさすがに画像の１つや２つあるんじゃないかと探したけど、さっぱり出てこない。何故かと言うとあまりにも壮大な模型のため、それを展示するスペースを提供出来る博物館が無く、梱包されて倉庫に眠っているそうなのだ。と言う事はまず、死ぬまでに見られるかどうか分からないんだなあ、と思うともう想像の方が膨らんでしまう。いつか皆の目に披露される日が来るまで、多いに想像で楽しませてもらうしかない。

The Man in the High Castle

2010-08-22T23:29:00.004+09:00

ディックの「高い城の男」、、何がなんだかもの凄い。ディックの「わが生涯の弁明」という、彼自身の思想のメモをまとめた分厚い本なんかは、小説よりももの凄い。『アンドロイドは電気羊の夢を見るか』の世界がとても秩序をもって理解し易い世界に思えるくらい、狂おしい。小説はとても整理されている。私ごとき正常な娘には到底知り得ない膨大な知識と異常な感性で、ディックはもの凄い事になっていた生涯なんだなあ・・なんて、もの凄いしか言ってませんね！とにかくもの凄く好きなんですよ、「アンドロイド・・・」が。

さて、ミンガスについても少し。引き続きアルバム、ずうっと作り続けています！それだけなんですが、今年か来年くらいにはライブをやろうかと考えています。マヨさんと密かに計画立てて居る、というかまだ茶飲み話程度のアイディアですが、格闘家とコラボレーションしたいですね。これは、あっためています。

先日偶然の偶然で、学生時代の友人と共に、筋金入りのミュージシャンの大先輩の方に凄いおいしい立ち飲みや「なるきよ」でお御馳走になる機会がありまして、その方の発言が印象深かった。「大局を見失っちゃあいけないんですよ。日々のこなすべき事は、それはそれだけど、大局は見失っちゃあダメです。日々、お母さんに叱られただの何だのありますが、大局は絶対に見失ってはいけません！」

その方の大局を聞かせて頂きましたが、それはそれは粋でした。

Rousseau walks on trumpet paths

2010-08-19T18:17:00.012+09:00

アンリ・ルソーが好きなんだけれども、作家がどんな人物か最近知って結構驚いた。何しろあの独特の絵は独学で学んだものだそう。パリの入市税関で２０年以上働いて、退職した後に絵描きに専念し始めたと言う変わった経歴だけでなく、詐欺事件で拘留されたり軍役についたりもしていたと言うのだから。

そして、生前はほとんど評価される事なく、それどころか、ちょっと笑い者にされていたと言うんだから！そう言われると、ヘンな絵も多いんですよね。子供のくせにオッサンの顔をしているのとか(下の画像）。それでも自分の才能を信じて、黙々と植物園やエッフェル塔、ルーブル美術館に通い続け修行を積んだそうな。

若きピカソはルソーを讃えていたと言うけど、一説ではルソーをからかっていたとかなんとか、、とにかく老画家ルソーはそういう若者の画家達に小バカにされたり愛されたりしながらも黙々とあの変わった絵を描いていたと言うのが何だか、その背中をいたわってあげたくなります。「私はピカソよりあなたの方がずっと好きですよ！」と。

最近は有名な「蛇使いの女」と「戦争」が「オルセー美術展」で国立新美術館に来ていたんだけど、夏休みに入ったら入場３０分待ちで来場者７８万人、というものだからあきらめてしまった。それでもポーラ美術館で来月からルソー展が開かれるというので、是非とも行きたい。

経歴と言えば、カート・ヴォネガットの経歴もとても複雑で重々しい。大学で生化学を専攻した後、第二次世界大戦の時にアメリカ合衆国第１０６歩兵師団の兵士として軍役につき、捕虜になった上にドレスデン大空襲を（味方からの攻撃）体験する。除隊した後、人類学を専攻。その後ゼネラル・エレクトリック社に勤めつつ作家活動を始める、という具合です。

そうなると、小さい頃からピアノを習い音楽大学でピアノを専攻した後音楽活動を始めるなんてのは、そのまんまで芸が無いなあと思えてくる、つまらん！！

が、それもまた良し。

We fear silence

2010-08-10T23:21:00.003+09:00

今まで観たライブで忘れられないのは、agehaでのMODEL500。あれは、大きな声じゃ言えないけれどきちんと録音してあって、何度も何度も愛聴している。何故かと言うと、本当に未来を感じたライブだったから。cosmic rain danceという曲で特に。やっている曲は昔の曲なんだけれども。

それで、DJとしてもホアンがやっぱり一番好きで、今日も初めて聴いたMIXに感激しました。なんて、、かっこいいんだ！！

今ジャズのクラスでチャーリー・パーカーについてやっているんだけれど、誰もがそのシステムを習得して、パーカーの様に吹きたい思って研究するんでしょうね。誰もが、元の元の原理を知りたいと思ってる。私もホアンの原理を知りたいですよ。とっても、自由だから！！

URの"escape the chains on your music"という言葉が好きなんだけれど、本当に自由になるには原理を研究して自分のモノにするか、自分が原理になっちゃうかしかないんでしょう。

Space to Fill in

2010-08-01T23:36:00.006+09:00

クラブではライティングの演出もとても楽しめるのだけど、どうやら私はライトを見つめ過ぎる様で、それはアブない人がやる事だからやめれ！と言われたりする。それは初耳であったので意外や意外という感じだったけれど、私は相当小さい頃からそういう「見つめ遊び」をしていたと思う。

何かを集中して見つめると想像が楽しめる、という・・確かに文章にするとアブない人もやりそうだけれど、子供は結構こういう遊びをしてるんじゃないかしらん？私は音楽を聴いて、広がる世界を楽しみたいだけなので、クラブの環境はとても理想に近い。

そういう訳で、野外イベントは特に好きな訳では無い。だって、外だからそこには空があってそれで十分美しいですからね！空はそのままひとり静かに眺めるのが一番楽しめると思うので。それに、出来るだけ真っ暗な方が想像力は広がるんですよね。田舎の様な完全な闇はそれはそれでかえってもの凄く恐いけど。とはいえ去年初めて行ったメタモルフォーゼはとてもきれいで良かった！特に向こう側のステージを遠くから眺めると、そこまで続く道を照らすオレンジの光がとてもきれいだった。

Ghibli

2010-07-27T22:00:00.007+09:00

ジブリは本当は「ギブリ」と発音する言葉で「サハラ砂漠に吹く熱風」の事を意味する、というのは有名な話。そのジブリの発行する「熱風」の７月号に、宮崎駿氏のipad痛快ウキウキ批判記事が載っているというので、明日にでも手に入れて読んでみたいと思っている。ネット上に少し載っていて、拾い読みした所、私はマニュエル・ゲッチングのインタビューを思い出した。

マニュエルのはどのようなインタビューかと言うと、、

・楽器がうまく弾けたり習う事は今でも重要ですか？打ち込みが出来るなら、才能さえあれば良いのでしょうか？

—才能と音楽への愛が重要だ。出来るだけ早く始める事だね。楽器をいじるのは良い事だよ。（打ち込みに対して）色々なキーを押してみれば良い。最初は楽しいけれど、だんだんつまらなくなってくる。なぜだろう、どうしようと考える様になる。世界中で自分だけがこれをやっている訳じゃないと気付く。

・ギターは使い尽くされたと言われていますが？

—６弦に常に新しい発見があるのは素晴らしい事だ。想像力があれば限定された中でも何か新しいものを見つける事が出来る。

というようなもの。

最初は楽しいけれど、だんだん飽きてくる、そこから這い上がって創造へつなげていく忍耐強さや好奇心が誰にでもある事を、またそれを奪う様な酷な環境が無い事を願う。

宮崎駿氏の意見はとても手厳しい感触だけれど、（読む方としては痛快だけれど）死ぬほどの創造の苦しみをずっと味わって来た人物が言う事としてはとても普通の事で、多くの人が共感すると思う。同時に、多くの人がバツの悪い思いをするような感じの記事だけれど、賛成か反対かの感想だけではなくて、よく考えた方が良い題材だと思う。

ipadそのものがどうかという事ではなくて、結局必要なのは何で、本当に知っている事は何なのか。いずれ子供を生みたいと思っている私は、考える。

最近、ウィキペディアで分かる事は本当に記録だけで、どちらが勝ってどちらが負けて、どのくらいの点数をとったかの試合結果の様なものだと良く分かる調べものをした事があった。

0719

2010-07-21T00:49:00.006+09:00

アンリの目線の先に何が居ると思います・・？そう、それはそれは大きい黒い触覚の長い薄っぺらい例の昆虫。私の顔のすぐ横に居てびっくりしたのなんの・・・！

さて先日めでたく誕生日を迎え、残念ながら完全にまだ夏風邪をやっつけられないまま、でも数少ない友人達の、ちょこちょこっとしたお祝いによってとっても良い７月１９日を迎える事が出来ました。

・・・と言うのは少し形式張っていまして、本当は何が一番嬉しかったかと言うと、近所のマンションの灼熱地獄の駐車場で見かけて、何度も見に行くほどもの凄く気になっていた子猫と母猫が、偶然私の家の裏の空き家を自分達の新しい住まいに決めたのが、ちょうど１９日だったという事です。残念ながら子猫の数は減っていましたが。

ちょうど今「ヴォネガット、大いに語る」を読んでいる中で、今まで聞いた事も無かったビアフラ戦争についての話が出て来たばかりですが、私の思慮深さとか想像力はどのていどなものなんでしょうか。たぶん、特定の方向にだけすこーし伸びていて、それ以外のことに関してはてんで中学生の頃からほとんど変わってない事と思います。とにかく、子猫と母猫が飢える事に同情をしてしまいました。

よりによって近くに越してくるんだもん、分かってるな猫も。

Punctual

2010-07-14T21:34:00.019+09:00

今読んでいる本の一部。

右は、小沢健二著の「うさぎ！」で、ライブ会場でしか手に入らないのが残念な本。

とーっても、興味深い教科書の様に少しずつ読んでます。

「百億の星と千億の生命」を読んだときも感じた事だけれど「うさぎ！」を読んでいると箱庭の中に入れられた世界の事を想像します。そういう世界に住んでしまっているのかもしれないな、と。

いつだったか新聞記事で読んだ、「地球にある水の量は一定なので、恐竜が飲んでいた水が今雨になって降っている」という様な、恐ろしくスケールの大きい世界に、居るんだなあ本当は。

最近読む本からは、大体「当たり前だと思っている事や、誰もが反射的に抱くイメージに気をつけろ！ちゃんと調べて考えろ！」と言うメッセージが投げかけられている気がします。

と、本ばっかり読んでる訳では全然なく大体曲を作るか、曲を整えるか、人の作った曲を分解して調べています。もちろん、テクノ・ミュージックを。

4歳から26歳まで親しんで来た音楽と全く違う出来方をしているこの音楽は、本当に私にとって謎だらけで魅力的です。

あと、青春時代を共にした友人達と中華街〜湾岸ドライブに行きました。

Blade Runner Blues

2010-07-06T18:45:00.013+09:00

Vangelisの「Blade Runner Blues」は本当に美しい曲で、

こういう曲が一曲でも残せたらさぞ良かろうと思います。

初めて聴く曲なのに望郷の念を感じる曲と言うか、

特に故郷を離れた事も無いのだけれど、故郷以前のもっと懐かしいものを感じてしまう。

ブレード・ランナーを映画で観たのはつい最近なんだけれど

私の想い描くディックの世界がそのままで最高でした。

少し暗いと言うか、ブルースを感じる、とても綺麗なわけじゃなくて

むしろ混沌と色々な物や情が絡み合う、ごみごみしている青くて雨が降っている感じ。

２つで十分ですよ！

ただ小説の方は、これはもっともっと世界が押し広げられてとてつもなかった。

キップルにまみれた廃墟の高層住宅群にただ１人住み着いているイジドア、

それから想像させる絵がものすごくクールでブルージーで、

これなんだよ！聴きたいものは。という感じ。

引き続きディックにハマっています。

さて、最近ツイッターをたまにやっていて、

欲しい情報がするーっと流れてくるので重宝する事がとても多いです。

そんな中、朝日新聞に掲載された「悩みのるつぼ」の記事を

何人かがリンクを貼っていたので私もその記事を読んでみました。

それは読者の悩み投稿に、著名な方々が答えるというシリーズで

その回の投稿に対する作家の答えに、予想とは違う答えで少し驚きました。

それは「家族が居るのに生徒に恋をしてしまう自分がとても嫌でどうしたら良いか」という高校教師の男性の悩みに対する車谷長吉さんの回答で、

実際にその記事を読まれると良いかと思いますが、

私はその回答に対して面白いと思うけれど、

何か絶対的な権力を持つ人に押さえつけられたような気分になって、

また人生の本当の姿と言うのがあるなら見てみたいと思いました。

ただ、世間体を気にして人生の真の価値を謳歌しないのは、

生きているとは言え無いと言うのは、

平凡でごくつまらない人生を生きてみないと判断出来ないと思いました。

80年ほど、きっちり平凡でつまらない人生を。

そして、その男性が家族を捨てて女生徒に走らない理由は

「世間体を気にする気の小ささ」だけなのか、と思いました。

＊むむむ・・今日はコメントが書き込めませんね。

壊れているのかしら。

コメントお返事ちょっとお待ち下さい！

Open Field

2010-06-25T17:14:00.007+09:00

念願中の念願、ジェームズ・タレルの作品のある地中美術館に

偶然、行く事が出来てすごく嬉しかった！

地中美術館は香川県の直島という所にあって、

直島それ自体がアートスペースのような、ものすごくこ綺麗な島であった。

港に草間弥生の赤いカボチャがどんとあったり、

旅人も気のせいか美大生ティックな人が結構居た。

地中美術館の作品数はもの凄く少ないけれど、

建物自体が安藤忠雄の設計で

ひとつひとつの作品に、それにぴったりの額縁の様に

しかるべき広さの空間を贅沢に与えて、全体が作品！という様な美術館。

ツメの甘さが極度に無くて、その点が異空間感をすごく出していた。

ずっと居たら、頭がおかしくなりそうだなと思うくらい。

救いは、結構おじちゃんおばちゃんがズカズカと鑑賞している現実か。

真っ白の部屋のモネは本当に綺麗で、おお美しい！と興奮したのですが

ちょっと松っちゃんの「しんぼる」を思い出してしまった。

それで、ジェームズ・タレルなんですが、これまた不思議なもので！

上の写真の「オープン・フィールド」と言う作品があって、

このブルーの部分が光で演出された平面かと思いきや

ずうっと奥まで空間が広がっているんですよ。

中は全くの青い光に包まれていて、空気まで青いんじゃないかと思うくらい。

それは、本当に憧れの空間でした。

定員が8名で、おじちゃん達と一緒に入ったのだけど

「はっはー、これは発見ですなあ。」とか

「やっぱり知恵のある人は違いますなあ」とか、

その異空間をぶち壊す大声でしゃべっているのがこれまた救いであった。

あげくの果て、美術館の人と間違われたので、ちゃっかり案内をして差し上げたり。

この作品には２回行ったのですが

１度目は平面だと思っていた空間に入れると言う事が

もの凄く夢の様に不思議で驚いたのですが、

２度目はもう、その奥に空間のある事を知っているので

平面にはどう見ても感じられなく、感動が薄くなってしまった。

なので、行ってみようと思う方はこれを読まない方が良いですね！

MINGUSS Photo

2010-06-17T01:40:00.005+09:00

先日、写真家の坂本正郁さんと

今度のアーティスト・イメージ写真の光具合などを試すリハーサルをしたところ

思わぬ面白い絵が次第にどんどん出て来て、非常に楽しかったです。

これはそんな中の、一枚。

そんなに撮るとは思わず、私は自分でやったテキトーなお化粧しかしてなかったので

というか日焼け止めくらいしか普段は塗らないので

ちょっと不意打ちだなと思いつつも何も隠せる術も無く、

でもとても面白い時間を過ごしました。

良い感じの瞬間は再現出来ない、と言うのは写真も同じなんですねえ！

本番はこれがビルドアップされる事でしょう！

ワン・フォはいかにして助けられたか

2010-06-13T19:07:00.011+09:00

ルネ・ラルー監督作品の「ワン・フォはいかにして助けられたか」は

フランスの女流作家のマルグリット・ユルスナールの

「老絵師の行方」が原作であると言う事で読んでみたら

言葉の瑞々しさと鮮やかさに驚いて、２度読みをしてしまった。

映画以上に美しい世界だった。

とても短い小説なのですぐに読めると思う。

映画は言葉もシーンも

とてもエッセンスに気を付けて選んだ感じで粋なのだけど

この原作の文章の瑞々しさには驚いた。

言葉の間を水が流れている様で。

言葉のプロはこうなのか。

酒場の人々の表情を好む老絵師のくだりはすごく良い。

ただ、映画の最後のシーンの無音の大河の中での

（老絵師の描いた大河に入り込む、と言う設定なのだけど）

死んだはずの弟子リンの穏やかな声は、

不思議な話の展開の中で妙に際立って、印象に残る。

想像の余地のあるすごく綺麗な物語だけど

子供にはどうなのかなあ・・。

残酷なシーンがサラッと描かれたりするので。

小学生以上ならいいかな。

Jeff Mills [escapism]

2010-06-09T17:01:00.015+09:00

Facebookでのジェフのコメント和訳を、そのままコピーさせてもらいました。

和訳は門井隆盛さんです。

ジェフ独特の難しめの言い回しですが、

テクノは「実験的で、未来的で、人類共通の目的を持った音楽」

だという所が、ジェフが宇宙人では無い肝心な証拠。

「テクノミュージックにおけるエスケイピズム（逃避主義）については、

まったく動きがないまま、

あまり本質的ではない理解が広がってしまったため、

現在私たちが受け入れている感想に行き着いている。

この音楽（＝テクノ）は十分に考えてつくられているものではない、

あるいは理由または目的を持たないという観念が「沈黙の暗殺者」となり、

実験的で、未来的で、

人類共通の目的を持った音楽であるという事実を遠ざけてきた。

テクノがたゆまない進化を遂げ、生き抜いてきた音楽であるという

少数意見は完全に無視されてきた。

もちろん、DJの世界や

エレクトロニックミュージックカルチャーにおいては、多少認識されてはいた。

しかし、それは世間で十分な注目を集めていることではない。

エレクトロニックダンスミュージックは輝かしい文化である。

しかし、本来の意図や音楽やアーティストたちの意味を

知らしめる事に失敗してきたのかもしれない。

テクノミュージックを生業としている者として証言できるが、

「テクノミュージックとはいったいなんなのか」

という質問をされたことはない。

これは、理解することなしに聴かれてきたという事実を

証明することではないだろうか。

しかも、ただ受け入れられただけではなく、

完全にその事実を飲み込んでしまっているのではないか。

このジャンル誕生から30年が経った今でも、

私たちはそれに対して何もしてこなかったのではないだろうか。」

−ジェフ・ミルズ

Keep Thinking

2010-06-04T16:29:00.002+09:00

小沢牧子著の「心の専門家はいらない」を読んだ。

河合隼雄さんの著書が好きで、沢山読んでいた身としては

むむ、そうか・・と一抹の切なさを感じてしまう内容であったけれど

納得の行くものがあった。

オザケンも、母の考えを引き継いでいるなあ。

簡単に内容をまとめてみると、

「心理カウンセラー」が「心のケア」をするという「制度」

に対して危険視をすると言う事と、

「カウンセリング」という技術に対しての疑問。

そして、制度に頼らない為にはどうして行くべきか、

等がとても分かり易く書かれている。

カウンセリングの疑問点と言うのは、現実にある問題を、

その人個人の心の問題にすり替えてしまう所にある、と言っている。

その人がそうなってしまった本当の原因がどこにあるのか、
それをどうしたら解決していけるのかと考えると
「カウンセラーとカウンセリングを受ける人」の間だけで解決できるものではなく
ましてや、本人の心の中にのみ原因が潜むとしてしまうのは
見なければいけないものに蓋をする様なものかもしれない。

もっと、きめ細かで整理された意見や事例などは、

直接本を読んでみて下さい。

写真は、横浜大さん橋のSubzeroというレストランの入り口。

素晴らしく綺麗な青！！

この青い光に囲まれたくて行ったのだけど、高級だったなあ。

夜はテーブルチャージがつくそうなので、カウンターにしたけど

カウンターの方が贅沢な眺めでした。

Tears in Rain

2010-05-28T16:22:00.009+09:00

"I've seen things you people wouldn't believe.

Attack ships on fire off the shoulder of Orion.
I watched C-beams glitter in the dark

near the Tannhauser gate.

All those moments will be lost in time,

like tears in rain. Time to die. "

映画「ブレードランナー」の美しく儚いこの台詞に

心を動かされた人も多いと思う。

信じられない様な美しい経験も恐ろしい経験も

時がくれば雨の中の涙の様に消えてしまう、という。

「アンドロイドは電気羊の夢を見るか？」はまだ読んでいないので

ディックの小説の中の世界がどのような物か知らないのだけど

この台詞から、壮大で冷たい静けさの世界を想像出来て

なんとも言えない、哀しさと高揚感を感じる。

Just Ice

2010-05-25T21:44:00.004+09:00

NHK教育テレビで毎週日曜日、18時から１時間放送の

「ハーバード白熱教室」、相当な頭の体操になる。

ハーバード大学であまりにも人気があり過ぎて

ついに公開になったと言う「政治哲学」の講義。

テーマは「正義」。

最初の方の回を見逃し、5回目からDVDに録りためて見ているけれど

Youtubeでも最初の回から全てアップされていた！

なんてありがたいんだろうか。

途中からだと、ちょっと分からない部分も多かったので。

というか、そもそも付いて行くだけで精一杯なんだけども。

第一回目の講義で、生徒に質問する事柄は

『あなたは時速100キロで走る路面電車を運転していて、

ブレーキが壊れている事に気付く。前方には5人、作業員が居る。

（衝突は絶対に避けられないと仮定する。）

その時、退避線路が見えた。そこにも１人作業員がいる。

そちらにカーブを切れば、その１人を轢いてしまうが

5人は助かる。

さて、あなたはカーブを切り、１人の犠牲者を出すに留めるか

それともそのまま真っすぐ進み5人の犠牲者を出すか。』

と言うもので、そこから講義が始まる。

面白そうでしょう？

本当に難しくて、一瞬でも気を抜くと、

何の事やら訳分からなくなるけれど、ハマる。

またジェフの話題でアレですが、前回の講義で

「手段としての目的では無く、

目的そのものの為の目的がどうのこうの・・」という話になっていて、

それってジェフ・ミルズの『Purpose Maker』じゃないかと思い、

まさかジェフはイマヌエル・カントとかからヒントを得たのではと

本当に、どんなDJなんだという驚きがありました。

ジェフとか、この授業の生徒として居ても何も違和感無いもの。

知的好奇心を満たしたいあなた、是非これで脳トレを。

マイルスも言う様に、知は自由への道であるので。

Jazz is the teacher

2010-05-19T02:50:00.006+09:00

最近、再びジャズについて学び始める事になりました。

MODEL500にもJazz is the Teacherという曲がある様に、

そしてCarl Craigのライブでは、バックスクリーンに

マイルスだのチャールズ・ミンガスだのが映し出される様に

デリックが自分達の音楽を

「ハイテック・ソウル・ミュージック」と言うからには

ジャズは必ず、体を持ってして知るべきものだなあと思って

再び始めました。

それで、パーカーの伝説に関しての本を早速図書館で借りて、

それはどういう本かと言うと、パーカーに関しての思い出を

錚々たる面子の人々が語って行くという本。

その中の、

エドガー・ヴァレーズの部分が一番読みたかったのだけど

これは結構感動的でした。

内容もさることながら、

ヴァレーズの紹介文に熱くなってしまった。

「右翼とかリベラルとか左翼とかの区分けは下らない。

翼は翼でも私は自分の翼で自由に飛ぶ」

ひょー！

という感じです。

とは言っても、私は現代音楽にはノータッチで

ヴァレーズの音は知らなかった。

今は便利ですぐ聞けるので、良いですね。

学生の頃、現代音楽の演奏会の

チケットも切りをする機会が何度かあって

そのときは仕方無くなじみの無い現代音楽を聞くはめになって

参ったなあと思ったのだけど

次第にその音、音色の楽しみ方を見つける様になった。

喫茶店で働いてたら、

珈琲がブラックで飲める様になった感じ、というか。

音を楽しむ事自体を、早いうちに知っておくのは良いかもしれない。

ヴァレーズの音楽に、あそこまでパーカーが憧れて、

音楽を教えてくれたら召使いになる、とまで言ったのは

パーカーの目指すものを知る上で、結構な足がかりになりそう。

目指そうとしていたものには、すごく興味がある。

きっと、多彩な音色がふくよかに重なる様な音楽なんだろうなあ。

ジェフの音楽とか聞いたら、すごく喜ぶんじゃないかな。

Room for Imagination

2010-05-14T00:28:00.004+09:00

MoebiusのArzak Rhapsody、これまた最高でした。

最高、最高としか言えなくてお恥ずかしい所ですが

言葉ではなく体の動きで「最高」を説明すると

眉を寄せて歓喜の声を出す感じ・・ですかね。

特に、これだ！っていう音楽に対してはそれが平均的な「最高！」の表現かな。

おいておいて、

アルザックはバンド・デシネの本は持っているのですが

そちらはセリフがほとんど皆無で、あったとしてもドイツ語だし

意味はほとんど分からない、という感じです。

対してアニメの方は、これがまた美しいというか

独特過ぎる少ない言い回しで、やはり意味は分からない物語が

1話3分ほどで14話続くという感じのものです。

一枚の絵にこういう物語が込められていたのか、という面白さもあるし

全てを説明しない、何ともスタイリッシュな言い回しと

想像力を掻き立てる物語が、唯一無比な世界観を放ちまくっていました。

デ・キリコやエドワード・ホッパーが大好きなのも

何か言いたげな、想像を膨らませる余地があるからです。

やはり中学時代、エンヤを聞きながら宇宙に想いを馳せていた影響か。